Содержание
Введение
Колокольчики линерами
Подсолнухи цветными карандашами
Нарциссы и лотосы пастелью
Розы акварелью
Розы маслом
Лилии акрилом
Цветы яблони маркерами
Смешанная техника
Что может быть приятнее, чем рисовать цветы? Многие художники отдаются этому жанру столь самозабвенно, что мгновенно заполняют свои скетчбуки десятками красочных иллюстраций со всевозможными цветами, от полевых до экзотических. Погружайтесь с мир красоты, романтики и самых естественных, природных форм и вы! Тем более, что рисовать цветы совсем не сложно – главное, освоить те же принципы, что действуют в живописи в целом.
Ключевой момент в перенесении цветка на плоскость бумаги или холста – это необходимость поймать ту геометрическую форму, до которой его можно упростить. Почти всегда начинать работу стоит с наброска простым карандашом, на этапе чего вы создадите композицию из общих масс – чаще всего это головки цветов, затем стебли и листья. Ну а дальше предстоит выбрать, какой материал лучше всего отразит вашу задумку и передаст природные оттенки цветов. А может, это будет и вовсе монохромная графика?
Колокольчики линерами
Для начала попробуйте изобразить цветы в минимуме красок, сосредоточившись на форме и композиции. Бесплатный урок от педагога по графике Романа Круглова покажет вам, что нарисовать воздушные, невесомые колокольчики довольно легко – вам понадобятся только коричневые линеры и черная гелевая ручка или тушь. Из мастер-класса вы узнаете, как важно не дублировать форму одинаковых по природе цветов, а вносить разнообразие в букет или цветки на одной ветке:Подсолнухи цветными карандашами поэтапно
Если вам понравилось творить в графике, попробуйте добавить в нее ярких красок – и возьмите цветные карандаши, те самые, которыми вы рисовали в детстве. Перед вами – пошаговый урок по рисованию светлых, солнечных подсолнухов в контрастной темной вазе. Вы узнаете, как передать объемность цветов за счет тона, а освещенность всего натюрморта – за счет цвета. Именно этим выгодно отличаются цветные карандаши, оставаясь материалом из мира графики, но расширяя ее возможности:Нарциссы и лотосы пастелью
Уже на грани с живописью находится пастель – эти цветные мелки дарят наслаждение графичными штрихами, но открывают возможности смешения оттенков, как в живописи. Поискать эти сложные переходы цвета, попробовать передать объем и фактуру и в целом вдохнуть жизнь в картину можно на большом уроке по сухой пастели от педагога Ники Сабрековой. Вы нарисуете нежные, сияющие нарциссы на темной тонированной бумаге – и увидите, как важен контраст в подобной работе:Хотите изобразить цветы в их природной среде, среди других разнообразных растений? Вот необычный и очень интересный вариант такого сюжета – диковинные лотосы в окружении буйной растительности. Вам предстоит поработать масляной пастелью и найти в богатстве ее оттенков гармоничные цветовые сочетания, причем не только в зеленой гамме:
Розы акварелью
Конечно, увлекаясь рисованием цветов, нельзя не попробовать свои силы в нежной, волшебной акварели, создающей такие тонкие переходы оттенков на бумаге. Грамотно управляя поведением краски на поверхности, можно добиваться невероятной реалистичности в изображении легких лепестков. Посмотрите, как это получается у нашего акварелиста Дарьи Куцаевой – и давайте учиться так же! На небольшом уроке вы узнаете, как с нуля написать роскошные розы в технике «по-мокрому» и передать их нежность на красивом фантазийном фоне:Розы маслом
А вот еще одна картина с розами, но уже масляными красками. Это легкий для начинающих этюд в светлых тонах, который, тем не менее, дает полное представление о работе в этой технике, тонкостях в подборе оттенков, передаче детальных тональных отношений. От преподавателя по масляной живописи Екатерины Бердюгиной вы узнаете, как поэтапно передать пространство и объем с помощью мягких касаний кистью:Лилии акрилом
Техника масляной живописи близка к акриловой – попробуйте создать цветочный этюд этим доступным всем материалом, и он наверняка вас не разочарует. Предлагаем написать одну большую белую лилию – и убедиться, что в акриле доступны и лессировки, и сложный тональный разбор, и варьирование густоты мазка:Цветы яблони маркерами
Если вам нравится рисовать ярко, но не хочется долго изучать капризные краски, попробуйте маркеры – это как фломастеры, только гораздо лучше. Удобный «не пачкающий» формат и компактность дают возможность рисовать где угодно и когда угодно – как только вы увидели вдохновивший вас цветок. Посмотрите, какой чудесный весенний этюд можно создать, изобразив маркерами ветку цветущей яблони. Преподаватель по скетчингу маркерами Анастасия Брагина расскажет, как во много раз увеличить размер цветов и бутонов на бумаге, чтобы детально передать их оттенки и форму:Смешанная техника
А теперь давайте смешаем все и вся – и нарисуем чудесные розовые цветы, используя в одной работе и акварель, и масляную пастель, и цветные карандаши. Оказывается, это совсем несложно – важно понимать, какой материал какой эффект дает и для чего вам нужен. Подробно об этом расскажет Ника Сабрекова, демонстрируя, как можно выполнить выразительный акварельный подмалевок с живописным набрызгом, чтобы увести мягкий фон назад и затем писать на нем цветы пастелью. В завершение вы доработаете рисунок цветными карандашами, подчеркнув детали:Черпайте вдохновение у цветов – и пробуйте остановить прекрасные мгновения их жизни на бумаге или холсте! Тренируйтесь на новых этюдах, и с каждым разом у вас будет получаться все лучше и лучше.
Вы можете зарегистрироваться в нашей бесплатной школе и получить доступ к большому числу бесплатных уроков!
