Лето с Художником! 4 курса по цене одного!
Close
Летом вы сможете не только научиться новым приемам и техникам, но и успеете применить знания на пленэре! Акварель, масло, графика или скетчинг — выбирайте направление, а мы обеспечим лучшие цены на курсы Художник Online и подарим отличные подарки!

Программа онлайн-курса «Я-Художник»
Художественная школа у Вас дома

Практический курс рисования, для тех кто хочет научиться рисовать и создавать потрясающие работы в разных стилях и направлениях рисунка, графики и живописи.
Программа обучения
Мы рекомендуем проходить обучение шаг за шагом «от простого к сложному». Но вы никак не ограничены "сто-уроками" или сроками, можете самостоятельно выбирать модули, темы и уроки из курса.
Уже хотите начать обучение на курсе?
Не откладывайте мечту на неопределенное «потом», начните учиться живописи и рисунку прямо сейчас!
Оставьте заявку - и наши кураторы свяжутся с вами, чтобы ответить на все вопросы о курсе, программе и формате обучения.
Модуль №1 Материалы
Вы начнете обучение на курсе с модуля, посвященного обзору материалов, которые вам понадобятся для его прохождения. Преподаватели проекта Художник Online расскажут о том, как выбрать краски, карандаши и кисти, какие вспомогательные материалы нужно приобрести. Также вы увидите, как тот или иной художественный материал ведет себя в работе, каковы его свойства и возможности.
Урок 1. Карандаш и штриховка
Вы познакомитесь с Романом Кругловым, нашим преподавателем графики, и сразу же приступите к работе простыми карандашами. На этом уроке вы узнаете, как держать руку во время работы и попробуете различные виды штриховки.
Урок 2. Тонирование бумаги
До того, как приступить к изображению гипсовых фигур и рисованию пейзажей и натюрмортов, вы узнаете, как самостоятельно затонировать бумагу черной акварелью. Лист тонированной бумаги еще понадобится вам для одного из заданий курса.
Урок 3. Материалы для графики
В этом уроке мы разберём различные графические материалы и узнаем, как ими пользоваться. Бумага, материалы (сепия, сангина, уголь, соус, ретушь, тушь, простые карандаши, вода, кисть)
    Урок 4. Акварельные краски
    Мы разберем свойства акварельных красок и их характеристики. Рассмотрим инструменты, которые понадобятся для живописи акварелью, изучим интересные акварельные приемы.
    Урок 5. Как работает акварель
    Изучаем приемы и техники. Делаем заливки, лессировку, набрызг, используем соль, резервирующую жидкость, салфетки и многое другое.
    Урок 6. Масляные краски
    Посмотрите теоретическое видео, изучите, как ведут себя масляные краски в работе, для чего нужны разбавитель, лак и льняное масло, какие кисти подходят для разных задач и зачем нужен мастихин.
    Урок 7. Пастель
    На данном занятии мы узнаем, какие материалы нам потребуются, протестируем разные сорта и марки пастельной бумаги, чтобы узнать, для каких задач они подходят. Попробуем разные виды сухой пастели, для того чтобы выбрать подходящие для каждого типа работ. Познакомимся с дополнительными аксессуарами, которые очень пригодятся художнику-пастелисту. Узнаем, как правильно хранить получившиеся произведения, нужен ли фиксатив и чем его можно заменить.
    Урок 8. Маркеры
    Узнаем, что такое скетчинг и какие разновидности скетчинга существуют. Знакомимся со спиртовыми маркерами, наблюдаем, каких эффектов ими можно добиться.
    Модуль 2. Рисунок. Основы.
    Начинаем обучение на курсе «Я — Художник 3.0» со знакомства с материалами и техниками в академическом рисунке. Вместе с Романом Кругловым разбираем базовые понятия: линия, штрих, тон. Изучаем светотень, практикуемся в построении и компоновке. Учимся передавать объем, создаем первые работы.
    Урок 1. Теория «Штриховка»
    В данном уроке внимательно изучите информацию, данную преподавателем. Подготовьте необходимые для курса материалы.
    Урок 2. Композиция в листе.
    В данном уроке внимательно изучите информацию, данную преподавателем. Постарайтесь в дальнейшем использовать рекомендации данные в этом уроке.
    Урок 3. Теория «Объем на примере простых форм»
    В данном уроке внимательно изучите информацию, данную преподавателем. Разберитесь как на плоском листе передать объем предмета. Разберите тоновое решение геометрических фигур.
      Урок 4. «Построение эллипсов. Лампа»
      В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение лампы и уделяем внимание композиции в листе. Следим как раскрываются эллипсы в зависимости от их положения относительно линии горизонта. Можно немного усилить тоном части эллипсов на переднем плане.
        Урок 5.1. Глиняный сосуд.
        В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение вазы и уделяем внимание композиции в листе. Начинаем работать в тоне. В первую очередь обозначаем теневые участки на объекте.
        Урок 5.2. Глиняный сосуд.
        Продолжаем работу в тоне. Прорабатываем более точно тональные решения. Следим за передачей объема. В самом конце анализируем работу.
        Урок 6.1. «Натюрморт с простыми объемами»
        В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение предметов и уделяем внимание композиции в листе.
        Урок 6.2. «Натюрморт с простыми объемами»
        В данном уроке начинаем работать в тоне. В первую очередь обозначаем теневые участки на объектах. Следите за «культурой штриха».
        Урок 6.3. «Натюрморт с простыми объемами»
        В данном уроке продолжаем работу в тоне. Прорабатываем более точно тональные решения. Следим за передачей объема. В самом конце анализируем работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей.
        Урок 7.1. Драпировка.
        В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение и уделяем внимание композиции в листе. Начинаем работать в тоне.
        Урок 7.2. Драпировка.
        Продолжаем работу в тоне. Прорабатываем более точно тональные решения. Следим за передачей объема складок.
        В самом конце анализируем работу.
        Модуль 3. Акварель. Основы
        После базового изучения рисунка карандашом переходим к акварели. Знакомимся с этим материалом и изучаем основы работы с цветом. Разбираем базовый теоретический блок. Тренируемся в передаче объема на плоском листе при помощи цвета и тона. Изучаем технику лессировки и гризайль.
        Урок 1. Свойства акварельных красок.
        На данном уроке внимательно изучите информацию, данную преподавателем. Выполните задние по смешиванию и получению различных цветов и оттенков акварельных красок при помощи цветового круга.
        Урок 2. Форма и объем.
        На данном уроке внимательно изучите информацию, данную преподавателем. Разберитесь как на плоском листе передать объем предмета.
          Урок 3. Цветок техникой лессировки.
          На данном уроке выполните задание с преподавателем. Сначала нарисуйте карандашом силуэт одного или двух цветков, прорисовывая все лепестки насквозь. Далее сделайте несколько колеров одного цвета, но разного тона. Накладывайте слои кистью белки один за другим, плавно набирая тон. Добавьте детали в самом конце работы.
          Урок 4. Гризайль. Город.
          Изобразите городской пейзаж в технике гризайль, покажите тональную разницу между зданиями на переднем и заднем плане, обозначьте воздушную и линейную перспективу.
          Урок 5. Волна
          В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Работу начинаем выполнять без карандашного наброска, пишем сразу по-мокрому. Для это смачиваем лист с двух сторон. Подсушим середину листа и начинаем вводить цвет с дальнего плана. Намечаем силуэт волны. Сначала пишем теневые части. Затем переходим к уточнению деталей, проработки тональных отношений. В самом конце анализируем работу.
          Модуль 4. Рисунок. Натюрморты
          В этом модуле вы научитесь самостоятельно тонировать бумагу, а затем создадите 5 натюрмортов разной степени сложности под руководством преподавателя. Вы узнаете, как грамотно компоновать постановку в вертикальном или горизонтальном формате, как располагать массы света и тени, как набирать тон и показывать разные фактуры.
          Урок 1. Тонирование бумаги.
          В данном уроке внимательно изучите информацию, данную преподавателем. Подготовьте один лист бумаги с равномерной тонировкой для дальнейшего урока из курса.
          Урок 2.1. «Простой натюрморт»
          В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение предметов и уделяем внимание композиции в листе. Начинаем работать в тоне. В первую очередь обозначаем теневые участки на объектах.
            Урок 2.2. «Простой натюрморт»
            Продолжаем работу в тоне. Прорабатываем более точно тональные решения. Следим за передачей объема.
            В самом конце анализируем работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей.
            Урок 3.1. «Сложный натюрморт»
            В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение всех объектов и уделяем внимание композиции в листе. Обратите внимание на симметрию предметов и построение эллипсов. Начинаем работать в тоне. В первую очередь обозначаем теневые участки на объекте.
            Урок 3.2. «Сложный натюрморт»
            Продолжаем работу в тоне. Прорабатываем более точно тональные решения. Следим за передачей объема.
            Урок 3.3. «Сложный натюрморт»
            В самом конце анализируем работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей.
            Урок 4.2. Натюрморт с тыквами
            В данном уроке продолжаем вести работу карандашом и более детально прорабатываем все предметы. Добавляем полутона и кладём штрих так же и в свету. Ведём работу от темного к светлому.
            Урок 6.1. Тональный натюрморт
            Внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Выполняем карандашное построение и уделяем внимание композиции в листе.
            Урок 6.2. Тональный натюрморт
            Продолжаем работу, добавляя тоновой разор предметов. Обратите внимание на форму и фактуру предметов
            Урок 6.3. Тональный натюрморт
            Продолжаем работу в тоне. Добавляем тональный разбор драпировок. Внимательно прорабатываем детали на предметах. В конце работы анализируем результат и уточняем тоновые соотношения. Где-то можно обобщить, где-то добавить больше деталей или добавить контраста.
            Модуль 5. Акварель. Натюрморты.
            В этом модуле Дарья Куцаева научит вас создавать натюрморты акварелью. Для начала вы попрактикуетесь в изображении отдельных предметов, а затем будете компоновать на листе самые разные постановки: от достаточно простых до сложного, почти четырехчасового, натюрморта с лилиями.
            Урок 1. Яблоки
            В данном уроке внимательно изучите информацию, данную преподавателем. Разберитесь как на плоском листе передать объем предмета. Напишите два варианта яблока в двух разных техниках. Для первого используем только акварель. Для второго делаем подложку из водонесмываемой туши и поверх прокрываем цветом при помощи акварели. Обратите внимание на передачу объема. На объекте для передачи объема необходимо обозначить: блик, свет, полутон, собственную тень и рефлекс.
            Урок 2.1. Натюрморт с томатами
            В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение и уделяем внимание композиции в листе.
              Урок 2.2. Натюрморт с томатами
              В данном уроке начинаем работать в цвете. Делаем основную заливку фона. Далее пишем подлоджку для горизонтальной плоскости стола, обозначая по-скорому фактуру дерева. Далее пишем драпировку.
              Урок 2.3. Натюрморт с томатами
              В данном уроке продолжаем работу в цвете. Пишем томаты, обозначая форму и объем. Так же показываем объем на плошках.
              Добавляем фактур на деревянный стол и драпировки.
              В самом конце анализируем работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей.
              Урок 3.1. Белое на белом
              В этом уроке мы научимся писать акварелью белые предметы, научимся передавать их объем с помощью оттенков и тонов. Сделаем набросок карандашом нашего натюрморта, скомпоновав все предметы.
              Урок 3.2. Белое на белом
              Начинаем работать акварелью и проработаем тонально заднюю часть драпировки.
              Урок 3.3. Белое на белом
              Продолжаем тоновую проработку драпировки, уделив внимание ее нижней части.
              Урок 3.4. Белое на белом
              Начнем писать цветом предметы нашего многопредметного натюрморта.
              Урок 3.5. Белое на белом
              На этом занятии мы продолжим работу над цветом и тоном оставшихся предметов нашего многопредметного натюрморта.
              Урок 4.1. Многопредметный натюрморт - 2
              Композиция и построение предметов на плоскости. В этом уроке мы начнем с компоновки и зададим условное композиционное расположение предметов нашего натюрморта.
              Урок 4.2. Многопредметный натюрморт - 2
              Работа в цвете. Задний фон. В этом уроке мы начнем работу в цвете с помощью техники «по мокрому» и напишем фон.
              Урок 4.3. Многопредметный натюрморт - 2
              Работа в цвете. Стеклянные предметы. На этом занятии мы напишем стеклянные предметы, передавая их фактуру, блики и рефлексы.
              Урок 4.4. Многопредметный натюрморт - 2
              Работа в цвете. Плетеная корзина и деревянная поверхность. На этом занятии мы научимся реалистично передавать плетение и фактуру деревянных поверхностей.
              Урок 4.5. Многопредметный натюрморт - 2
              Работа в цвете. Лук. На этом занятии мы напишем луковицы, стараясь делать это как можно более реалистично.
              Урок 5.1. Коричневый натюрморт
              В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение и уделяем внимание композиции в листе.
              Урок 5.2. Коричневый натюрморт
              В данном уроке начинаем работать в цвете. Смачиваем лист с двух сторон. Подкладываем мокрую марлю между бумагой и планшетом, чтобы дольше сохранить влажность листа. Делаем основную заливку фона. Пишем предметы, обозначая различие в коричневых оттенках.
              Урок 5.3. Коричневый натюрморт
              В данном уроке продолжаем работу в цвете. Пишем молочник и прорабатываем фактуры стекла. Обозначая форму и объем. Добавляем фактур на деревянный стол. В самом конце анализируем работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей.
              Модуль 6. Рисунок. Пейзажи
              Этот модуль посвящен теме перспективы, изучить и закрепить которую лучше всего на примере пейзажей! Вы узнаете, что такое линейная и световоздушная перспектива и научитесь использовать это знание для того, чтобы показывать пространство в своих работах. В этом блоке вы начнете рисовать архитектурные элементы, здания и городскую среду.
              Урок 1. Линейная и световоздушная перспектива. Теория.
              В данном уроке внимательно изучите информацию, данную преподавателем. Постарайтесь в дальнейшем использовать рекомендации данные в этом уроке.
              Урок 2.1. Деревья. Световоздушная перспектива, практика.
              В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение пейзажа и уделяем внимание композиции в листе. Начинаем работать в тоне. В первую очередь обозначаем теневые участки в пейзаже на переднем плане.
                Урок 2.2. Деревья. Световоздушная перспектива, практика.
                Продолжаем работу в тоне. Прорабатываем более точно тональные решения. Следим за передачей световоздушной перспективы. В самом конце анализируем работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей на переднем плане.
                Урок 3.1. «Архитектурный пейзаж»
                В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение пейзажа и уделяем внимание композиции в листе. Начинаем работать в тоне.
                Урок 3.2. «Архитектурный пейзаж»
                В данном уроке продолжаем работу в тоне. Прорабатываем более точно тональные решения. Следим за передачей световоздушной перспективы.
                Урок 3.3. «Архитектурный пейзаж»
                В данном уроке продолжаем работу в тоне. В самом конце анализируем работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей на переднем плане.
                Урок 4.1. Городской пейзаж. Линейная перспектива, практика.
                В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение пейзажа и уделяем внимание композиции в листе. Точно простройте линейную перспективу. Начинаем работать в тоне. В первую очередь обозначаем теневые участки на объекте.
                Урок 4.2. Городской пейзаж. Линейная перспектива, практика.
                Продолжаем работу в тоне. Прорабатываем более точно тональные решения. Следим за передачей формы объектов. Передний план прорабатываем более контрастно и темнее по тону в тенях.
                Урок 4.3. Городской пейзаж. Линейная перспектива, практика.
                Продолжаем работу в тоне. Прорабатываем более точно тональные решения. Следим за передачей формы объектов.
                В самом конце анализируем работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей.
                Урок 5.1. Городской пейзаж
                Внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Выполняем карандашное построение и уделяем внимание композиции в листе. Работаем в тоне над линейной перспективой.
                Урок 5.2. Городской пейзаж
                Продолжаем работу. Добавляем тональный разбор.
                Делаем тоновой и детальный акцент на переднем плане по краям листа.
                Урок 6.1. «Капитель»
                В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение и уделяем внимание композиции в листе. Точно простройте линейную перспективу, обратите внимание на перспективные сокращения. Начинаем работать в тоне. В первую очередь обозначаем теневые участки на объекте.
                Урок 6.2. «Капитель»
                В данном уроке продолжаем работу в тоне. Прорабатываем более точно тональные решения. Следим за передачей формы капители. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей.
                Урок 7.1. Капитель.
                В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение капители и уделяем внимание композиции в листе. Точно простройте объект относительно линий симметрии.
                Урок 7.2. Капитель.
                Начинаем работать в тоне. В первую очередь обозначаем теневые участки на объекте.
                Урок 7.3. Капитель.
                Продолжаем работу в тоне. Прорабатываем более точно тональные решения. Следим за передачей объема.
                В самом конце анализируем работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста.
                Модуль 7. Акварель. Пейзажи
                В этом модуле вы также разберете и закрепите тему перспективы, но уже в цвете, акварелью, с Дарьей Куцаевой. Преподаватель предложит написать несколько пейзажей разной степени сложности, а заодно покажет множество акварельных приемов и фишек.
                Урок 1. Пейзаж северного сияния.
                На данном уроке сначала наметьте основной рисунок карандашом.
                Далее смочите лист с двух сторон и на протяжении всей работы поддерживайте его влажность. Напишите светлое северное сияние с использование белой темперы на темном ночном небе и найдите красивый силуэт гор.
                Урок 2.1. Ночное небо
                В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение и уделяем внимание композиции в листе. Большую часть листа отдаем небу. Начинаем работать в цвете. Пишем небо по-мокрому, используем белила. Делаем набрызг по-мокрому фону. Обозначаем тёплое освещение у здания.
                  Урок 2.2. Ночное небо
                  Продолжаем работу в цвете. Прорабатываем более точно тональные решения, придаем более контрастную фактуру млечному пути. Пишем детали по-сухому, уделяем внимание проработке силуэту стыка неба и земли. Добавляем набрызг по-сухому. В самом конце анализируем работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей.
                  Урок 3.1. Солнечный свет
                  В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение и уделяем внимание композиции в листе. Начинаем работать в цвете. Выполняем общую заливку по-мокрому. Свет можно обозначить при помощи синтетического флейца.
                  Урок 3.2. Солнечный свет
                  Продолжаем работу в цвете. Прорабатываем более точно тональные решения и пишем детали на переднем плане.
                  Далее по высохшему листу можно обозначить лучи света, сделав теневые части. В самом конце анализируем работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей на переднем плане.
                  Урок 4.1. Горный пейзаж
                  В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение и уделяем внимание композиции в листе и силуэту гор. Начинаем работать в цвете. Пишем небо и намечаем горы по-мокрому.
                  Урок 4.2. Горный пейзаж
                  Продолжаем работу в цвете. Прорабатываем более точно тональные решения и пишем детали по-сухому, уделяем внимание проработке переднего плана. Работаем кистью плашмя.
                  Дальний план должен быть решен более цельно, а на переднем должно располагаться больше деталей, он должен быть контрастней и темнее по тону. В самом конце анализируем работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей на переднем плане.
                  Урок 5.1. Яхта.
                  В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение линейно и уделяем внимание композиции в листе. Компонуем основные объекты, ищем интересный силуэт. Далее работаем тонкой синтетикой, резервом прокрываем участки, которые необходимо оставить светлыми.
                  Урок 5.2. Яхта.
                  В данном уроке начинаем работу в цвете. Смачиваем лист плоским синтетическим флецем. Переходим к письму по-мокрому. Заливаем небо, показываем солнечный свет.
                  Урок 5.3. Яхта.
                  В данном уроке продолжаем работу в цвете. Показываем рябь на воде, блики, теплый свет. Далее переходим к дальнему плану. По-сухому пишем волны, прорабатываем детали. Далее убираем резерв. Обозначаем более интересный силуэт бликов на волнах. Передаем теплый свет. Пишем по-сухому яхту.
                  Урок 6.1. Маяк.
                  В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение и уделяем внимание композиции в листе. Компонуем основные объекты, ищем интересный силуэт. Начинаем вводить цвет. Пишем небо по-мокрому с жесткими касаниями к брызгам кистью плашмя. Водим тени в волну, можно добавить набрызг.
                  Урок 6.2 Маяк
                  В данном уроке продолжаем работу в цвете. Обозначаем поверхность из блоков, далее кистью плашмя обозначаем брызги, пишем море. Затем переходим к уточнению деталей, проработки тональных отношений. В самом конце анализируем работу.
                  Урок 7.1. Водопад Узуд.
                  В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение и уделяем внимание композиции в листе. Компонуем основные объекты, ищем интересный силуэт. Необходимо подсушить белые участки водопада и начинаем работу в цвете. Пишем окружение по-мокрому.
                  Урок 7.2. Водопад Узуд.
                  В данном уроке продолжаем работу в цвете. Точнее прорабатываем участки по-сухому, части, которые находятся против света, фактуру брызг делаем кистью плашмя. В самом конце анализируем работу.
                  Урок 8.1. Байкал.
                  Работу выполняем на плотной хлопковой бумаге. В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашом силуэт льдин и уделяем внимание композиции в листе. Стараемся предать интересный силуэт ледников. Далее работаем тонкой синтетикой, резервом прокрываем участки, которые необходимо оставить светлыми.
                  Урок 8.2. Байкал.
                  В данном уроке начинаем работу в цвете. Смачиваем лист плоским синтетическим флецем. Переходим к письму по-мокрому. Заливаем небо, воду. Обозначаем трещины, свет в горах. Далее углубляем теневые части и добавляем детали.
                  Урок 8.3. Байкал.
                  В данном уроке продолжаем работу в цвете. Обозначаем теневые части льдин. Сниманием резерв. Подчеркиваем детали и уточняем их, работая белой темперой. В самом конце анализируем работу.
                  Урок 9.1. Причал
                  В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение и уделяем внимание композиции в листе. Большую часть листа отдаем воду.
                  Урок 9.2. Причал
                  В данном уроке начинаем работать в цвете. Делаем основную заливку. Пишем воду и отражение, используем разные кисти в том числе кисть-линер для тонких линий.
                  Урок 9.3. Причал
                  В данном уроке продолжаем работу в цвете. Цельно пишем дальний план. Далее более детально прорабатываем лодку на переднем плане. Обозначаем теплый свет. В самом конце анализируем работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей.
                  Модуль 8. Рисунок. Графика. Различные материалы.
                  В восьмом модуле большого курса вас ждет знакомство с разными графическими материалами: от сангины, угля и сепии до черной гелевой ручки. Ими вы создадите работы в разных жанрах вместе с Романом Кругловым.
                  Урок 1. Знакомство с материалами
                  Урок 2.1. Натюрморт кухонный
                  В данном уроке сделайте карандашный набросок в листе, а затем внимательное построение натюрморта. Следите за композицией и пропорциями предметов.
                    Урок 2.2. Натюрморт кухонный
                    В данном уроке продолжаем работу над натюрмортом. Необходимо сделать основные заливки теней при помощи сепии растворенной в воде и кисти. Далее уже непосредственно мелком сепии утемните все собственные и падающие тени.
                    Урок 2.3.Натюрморт кухонный
                    В данном уроке мы подходим к завершающему этапу и тут необходимо проработать детали и разобрать все тональные отношения. В самом конце проанализируйте работу по тону, если необходимо обобщите какие-то части или же добавьте деталей или контрастов
                    Урок 3.1. Китайская стена
                    В данном уроке сделайте компановку пейзажа в листе простым карандашом схематично. Главное обозначить основные объемы и пропорции, показать плановость. После чего сделайте различные по тону растворы сепии и внимательно залейте планы в пейзаже, чтобы читалась световоздушная перспектива.
                    Урок 3.2. Китайская стена
                    В данном уроке продолжаем работу над пейзажем. Уже работаем над проработкой деталей прессованной сепией или мелком сепии. Внимательно прорабатываем передний план и уводим дальний, оставляя его светлым и обобщенным. В конце работы анализируем результат и, если необходимо, объединяем детали и усиливаем передний план по тону.
                    Урок 4.1 Собор
                    В данном уроке намечаем карандашом композицию в листе. Обращаем внимание на третью точку схода. Далее работаем углем или ретушью и обозначаем темные участки. Работаем над общей формой и прокрываем цельно тени на соборе. Далее таким же образом работаем белым меловым карандашом. Обозначаем освещенный фасад собора.
                    Урок 4.2 Собор
                    Продолжаем работать над пейзажем. В данном уроке большее внимание уделяем деталям на соборе. В конце работы обозначаем среду, в которой находится здание.
                    Урок 5.1 Окно
                    В данном уроке намечаем карандашный рисунок окна. Обращаем внимание на композицию в листе и построение.
                    Урок 5.2 Окно
                    После построения проложите основной тон окна при помощи разбавленного водой соуса. Более темным тоном проложите пятна зелени на фасаде. После чего начните утемнять тени и прорабатывать детали.
                    Урок 5.3 Окно
                    В данном уроке большее внимание уделите деталям и передачи формы. Проанализируйте свою работу, и если это необходимо, то где-то можно обобщить, а где-то уточнить детали и добавить контрастов.
                    Урок 6. Якорь.
                    Выполните работу вместе с преподавателем. Сначала сделайте карандашный набросок в листе, обращая внимание на композицию. В данном задании важно хорошо проработать объект на переднем плане, уделить ему большее внимание, а дальний план очень легко наметить силуэтом. Далее начните работать ручкой. Сначала отрисовываем якорь, прорабатывая фактуру. Работу ведем от пятна. Корабль на дальнем плане заливаем светлым тоном силуэтно. В конце анализируем свою работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей.
                    Урок 7. Дерево.
                    Выполните работу вместе с преподавателем. Сначала сделайте карандашный набросок в листе, обращая внимание на композицию. В данном задании важно найти интересный силуэт для ствола и ветвей. Далее начните работать ручкой. Работу ведём от пятна. Старайтесь показать фактуру коры и разнообразие линии. Ветки на верху могут быть обозначены линейно. В конце анализируем свою работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей.
                    Урок 8. Натюрморт.
                    Выполните работу вместе с преподавателем. Сначала сделайте карандашный набросок в листе, обращая внимание на композицию.
                    Далее начните работать ручкой. В данной работе важно обозначить основной тоновой и детальный акцент в центре работа. Окружение мы прорабатываем более цельно и светлее по тону. Работу ведем от пятна. В конце анализируем свою работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей.
                    Модуль 9. Акварель. Перспектива
                    Дарья Куцаева — не только талантливый акварелист, но, в первую очередь, архитектор по образованию! Именно она станет вашим проводником в мир перспективы. Теперь, когда вы уверенно себя чувствуете, если речь заходит о линейной и световоздушной перспективе, поговорим о других ее видах и разберемся со множеством нюансов. В этом блоке 8 городских пейзажей, которые вы сможете написать!
                    Урок 1. История перспективы
                    В данном уроке прослушайте историческую справку о типах перспективы, которые использовали в различные эпохи и развитие ее в историческом контексте.
                    Урок 2. Основы перспективы
                    В данном уроке изучите основные правила построения линейной перспективы на простых объектах. Вы узнаете, что такое линия горизонта, точки схода и Обратная Перспектива. Постройте кубы и делайте упражнения на отработку прямой линии без линейки самостоятельно.
                      Урок 3. Линия горизонта
                      Для начала самостоятельно без преподавателя постарайтесь найти линию горизонта на всех референсах. Далее сравните свои ответы с комментариями преподавателя.
                      Урок 4.1. Башня
                      Изучите внимательно урок и основные правила построения эллипса в перспективе.
                      Урок 4.2. Башня
                      Выполните вместе с преподавателем карандашное построение используя референс. Обратите внимание на раскрытие эллипсов в зависимости от их расположения в пространстве. Так же уделите внимание на композицию в листе.
                      Урок 4.3. Башня
                      Далее начинаем работу в цвете и по-мокрому проложите первые заливки. Ищите различные оттенки и разнообразие тоновых переходов. Работаем над передачей тональных отношений.
                      Урок 4.4. Башня
                      Продолжаем работу в цвете. Желательно искать различные оттенки в натуре. Следите, чтобы карандашное построение сохранилось после начала письма цветом. В конце анализируем свою работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей.
                      Урок 5.1. Ступени
                      Изучите внимательно урок и основные правила построения перспективы в зависимости от расположения дороги выше или ниже линии горизонта.
                      Урок 5.2. Ступени
                      Выполните вместе с преподавателем карандашное построение используя референс. Обратите внимание, как стоится улица, поднимающаяся в гору. Найдите линию горизонта и определите линию уклона. Внимательно простройте ступени.
                      Урок 6.1. Улица с цветами
                      Выполните вместе с преподавателем карандашное построение используя референс. Обратите внимание, как стоится улица, спускающаяся с гору. Найдите линию горизонта и определите линию уклона. Внимательно простройте все проемы и детали.
                      Урок 6.2. Улица с цветами
                      Далее начинаем работу в цвете и по-мокрому проложите первые заливки. Ищите различные оттенки и разнообразие тоновых переходов. Работаем над передачей тональных отношений и фактур. В конце анализируем свою работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей.
                      Урок 7.1. Внутренний двор
                      Изучите внимательно урок и основные правила построения одинаковых объектов в зависимости от их сокращения в линейной перспективе.
                      Урок 7.2. Внутренний двор
                      Выполните вместе с преподавателем карандашное построение используя референс. Обратите внимание, как стоится улица, спускающаяся с гору. Найдите линию горизонта и определите линию уклона. Внимательно простройте все проемы и детали.
                      Урок 7.3. Внутренний двор
                      Далее начинаем работу в цвете и по-мокрому проложите первые заливки. Ищите различные оттенки и разнообразие тоновых переходов. Работаем над передачей тональных отношений и фактур.
                      Урок 7.4. Внутренний двор
                      Продолжаем работу в цвете. Пишем дальний план. Следите, чтобы карандашное построение сохранилось после начала письма цветом. В конце анализируем свою работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей.
                      Урок 8.1. Площадь Сан-Марко
                      Изучите внимательно урок и правила построения фронтальной перспективы.
                      Урок 8.2. Площадь Сан-Марко
                      Выполните вместе с преподавателем карандашное построение используя референс. Найдите линию горизонта и определите точки схода для всех объектов. Внимательно простройте все проемы и детали. Обратите внимание на композицию в листе.
                      Урок 8.3. Площадь Сан-Марко
                      Далее начинаем работу в цвете и по-мокрому проложите первые заливки. Ищите различные оттенки и разнообразие тоновых переходов. Работаем над передачей тональных отношений и фактур. В конце анализируем свою работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей.
                      Урок 9.1. Нью-Йорк
                      Изучите внимательно урок и правила построения угловой перспективы с двумя точками схода.
                      Урок 9.2. Нью-Йорк
                      Выполните вместе с преподавателем карандашное построение используя референс.
                      Урок 9.3. Нью-Йорк
                      Далее начинаем работу в цвете и по-мокрому проложите первые заливки.
                      Урок 9.4. Нью-Йорк
                      Продолжаем работу в цвете. Пишем дальний план более детально. Следите, за линейной перспективой на оконных проемах.
                      Урок 10.1. Крыши
                      Изучите внимательно урок и правила построения перспективы с тремя точками схода.
                      Урок 10.2. Крыши
                      Выполните вместе с преподавателем карандашное построение используя референс.
                      Урок 10.3. Крыши
                      Далее начинаем работу в цвете и по-мокрому проложите первые заливки. Ищите различные оттенки и разнообразие тоновых переходов.
                      Урок 11.1. Площадь
                      Изучите внимательно урок и правила построения перспективы с несколькими точками схода.
                      Урок 11.2. Площадь
                      Выполните вместе с преподавателем карандашное построение используя референс.
                      Урок 11.3. Площадь
                      Далее начинаем работу в цвете и по-мокрому проложите первые заливки. Ищите различные оттенки и разнообразие тоновых переходов. Работаем над передачей тональных отношений. Прорабатываем детали на переднем плане.
                      Урок 11.4. Площадь
                      Продолжаем работу в цвете. Пишем дальний план более детально. Следите, за линейной перспективой. Пишем передний план.
                      Модуль 10. Масло. Основы
                      В этом модуле вы познакомитесь с самым популярным в мире художественным материалом, масляными красками. Екатерина Бердюгина будет рассказывать, как работать в этой технике. И для начала предложит вам написать несколько несложных натюрмортов.
                      Урок 1. Знакомство с материалом
                      Посмотрите теоретическое видео, изучите, как ведут себя масляные краски в работе, для чего нужны разбавитель, лак и льняное масло, какие кисти подходят для разных задач и зачем нужен мастихин.
                      Урок 2. Светотень. Яблоко
                      Выполняйте задание вместе с преподавателем, по необходимости обращайтесь к фото-референсу. Изобразите яблоко изначально сделав набросок жидким раствором охры, постарайтесь передать объем предмета, обозначь влияние освещение на объект.
                      На объекте для передачи объема необходимо обозначить: блик, свет, полутон, собственную тень и рефлекс.
                        Урок 3. Простой натюрморт
                        Выполняйте задание вместе с преподавателем, по необходимости обращайтесь к фото-референсу. Закомпануйте все объекты на холсте изначально сделав набросок жидким раствором охры. Используя правило светотени и законы композиции напишите простой натюрморт, обратите внимание на передачу объема и материальности предметов. При работе можно также сделать имприматуру и пользоваться мастихином.
                        Урок 4.1. Многопредметный натюрморт № 1
                        Напишите вместе с преподавателем сложный многопредметный натюрморт в сближенной цветовой гамме. В этом уроке обратите внимание на композиционное решение. Сделайте набросок натюрморта на холсте.
                        Урок 4.2. Многопредметный натюрморт № 1
                        Продолжаем работу. В этом уроке начинаем работать в цвете.
                        Урок 4.3. Многопредметный натюрморт № 1
                        Продолжаем работу. В этом уроке продолжаем раскрывать плоскости объектов в цвете. Передавайте фактуры и объем предметов.
                        Урок 4.4. Многопредметный натюрморт № 1
                        Завершаем работу над сложным натюрмортом в цвете. Обратите внимание на работу над деталями.
                        Урок 5.1. Урок. Многопредметный натюрморт № 2
                        Напишите вместе с преподавателем сложный многопредметный натюрморт, обращая внимание на различную проработку фактур. В этом уроке внимательно закомпануйте все объекты на холсте при помощи жидкого раствора охры. Можно сделать холодную имприматуру под фон. Начинаем работать в цвете раскрывая цветовые плоскости.
                        Урок 5.2. Урок. Многопредметный натюрморт № 2
                        Продолжаем работу в цвете. В этом уроке продолжаем раскрывать плоскости объектов в цвете, передавая фактуры и объем предметов. Можно воспользоваться так же мастихином.
                        Урок 6. Пионы
                        Напишите вместе с преподавателем натюрморт из пионов, обращая внимание на различную проработку фактур. В этом уроке внимательно закомпануйте все объекты на холсте при помощи жидкого раствора охры. Фактуру бутонов пионов прорабатываем мастихином.
                        Модуль 11. Масло. Пейзажи
                        Теперь, когда вы начали чувствовать материал и разобрались с базовыми приемами и техниками, настало время перейти к написанию пейзажей. Екатерина Бердюгина покажет, как нескучно изобразить небо, с помощью каких приемов показать водную гладь или суровые скалы, а в конце вы поработаете над архитектурным пейзажем.
                        Урок 1.1. Летели облака
                        В данном уроке внимательно выполните задание вместе с преподавателем. Намечаем композицию на холсте жидким раствором масляной краски. Начните закладывать цветом основные плоскости.
                        Урок 1.2. Летели облака
                        В данном уроке продолжаем работу в цвете. К концу работы большее внимание уделяем деталям. Следите, чтобы передний план был более проработанным, добавляем деталей на лугу.
                          Урок 2. Закат над морем
                          В данном уроке внимательно выполните задание вместе с преподавателем. Намечаем композицию на холсте жидким раствором масляной краски. Начните закладывать цветом основные плоскости.
                          Продолжаем работу в цвете. К концу большее внимание уделяем деталям. Покажите рефлексы на воде от закатного солнца плоской кистью.
                          Урок 3.1. Перед грозой
                          В данном уроке внимательно выполните задание вместе с преподавателем. Намечаем композицию на холсте жидким раствором масляной краски. Начните закладывать цветом основные плоскости. Следите, чтобы дальний план был менее проработанным по количеству деталей, немного светлее по тону и холоднее по цвету, чем передний план.
                          Урок 3.2. Перед грозой
                          В данном уроке внимательно выполните задание вместе с преподавателем. Намечаем композицию на холсте жидким раствором масляной краски. Начните закладывать цветом основные плоскости. Следите, чтобы дальний план был менее проработанным по количеству деталей, немного светлее по тону и холоднее по цвету, чем передний план.
                          Урок 4. Воздушная перспектива. Горы
                          Создайте, вместе с преподавателем пейзаж, особое внимание уделите особенностям передачи воздушной перспективы. Наметьте композицию на холсте жидким раствором масляной краски. Далее начинаем раскрывать плоскости с учетом световоздушной перспективы. В конце работы можно придать большую фактурность горам при помощи мастихина, так же для облаков можно использовать жесткую щетину.
                          Урок 5. Морской пейзаж
                          Создайте, вместе с преподавателем морской пейзаж, особое внимание уделите особенностям передачи воздушной перспективы и фактурам воды и камней. В начале наметьте композицию в листе при помощи жидкого раствора масляной краски. Работайте мастихином, изучите основные приемы и техники. Можно сделать яркий подмалевок под святящиеся области воды.
                          Урок 6. 1. Линейная перспектива. Город
                          Создайте, вместе с преподавателем городской пейзаж, особое внимание уделите особенностям передачи линейной и воздушной перспективы. Наметьте композицию на холсте жидким раствором масляной краски. Следите за точками схода при построении горизонталей. Начните закладывать цветом основные плоскости плавно переходя к проработке деталей
                          Урок 6. 2. Линейная перспектива. Город
                          Продолжаем работу в цвете. К концу работы большее внимание уделяем деталям. Можно воспользоваться мастихином.
                          Следите, чтобы дальний план был менее проработанным по количеству деталей, немного светлее по тону и холоднее по цвету, чем передний план.
                          Модуль 12. Пастель. Основы. Пейзажи
                          Первый пастельный блок большого курса посвящен, во-первых, приемам и техникам, а, во-вторых, заданиям разной сложности на их отработку. Вы начнете с изображения отдельных цветов, затем перейдете к пейзажам, а закончите достаточно сложными работами с элементами архитектуры.
                          Урок 1. Знакомство с материалом
                          На данном занятии мы узнаем, какие материалы нам потребуются, протестируем разные сорта и марки пастельной бумаги, чтобы узнать, для каких задач они подходят. Попробуем разные виды сухой пастели, для того чтобы выбрать подходящие для каждого типа работ. Познакомимся с дополнительными аксессуарами, которые очень пригодятся художнику-пастелисту. Узнаем, как правильно хранить получившиеся произведения, нужен ли фиксатив и чем его можно заменить.
                          Урок 2. Один цветок Тюльпан.
                          На данном уроке Вам необходимо нарисовать темный тюльпан в стиле ботанической иллюстрации на светлой тонированной бумаге. Сначала нарисуйте силуэт цветка. Потом сделайте основные заливки и старайтесь найти различные оттенки фиолетовых. Постарайтесь передавать объем на таком сложном и интересном объекте, как цветок. Уделите большое внимание тонкой проработке деталей в самом конце работы.
                            Урок 3.2. Пион
                            Продолжаем работу в цвете. Переходим к деталям. Необходимо передать объем и фактуру лепестков.
                            Урок 3.3. Пион
                            Завершаем работу в цвете. Отмечаем прожилки, уточняем детали, работаем над лепестками и передачей объема. Уточняем и подчеркиваем цветовые нюансы. В самом конце анализируем работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей.
                            Урок 4.1. Прованс
                            Для данного занятия Вам потребуется велюровая бумага для пастели. Вам необходимо изобразить пейзаж лавандового поля в провансе, изучив линейную и воздушную перспективу. Постройте светлым пастельным мелком основную композицию в листе. Отрисуйте основные линии линейной перспективы. Работайте мазками в технике импрессионистов, накладывая различные цвета рядом друг с другом.
                            Урок 4.2. Прованс
                            Продолжаем работу над пейзажем. В этом уроке проработайте дальний план с деревьями и домами. Уделите большее внимание на проработку фактуры на переднем плане.
                            Урок 5.1. Море
                            В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Работаем на грунтованном картоне. Находим композиционный центр и начинаем подмалевок акварелью, можно также воспользоваться гуашью или акрилом. Следим за основными тональными и цветовыми отношениями.
                            Урок 5.2. Море
                            Начинаем работать пастелью. Главное на данном этапе передать освещение и фактуру, объем облаков.
                            Урок 5.3. Море
                            Продолжаем работу пастелью, уточняем детали. В данном уроке показываем пену и блики на воде. На дальнем плане показываем горы. В самом конце анализируем работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей на переднем плане.
                            Урок 6.1. Санторини
                            В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Работаем на листе грунтованного картона. Определяем геометрический центр листа. Намечаем карандашное построение пейзажа и уделяем внимание композиции в листе. Начинаем работать в цвете с больших плоскостей, обозначаем свет на домах.
                            Урок 6.2. Санторини
                            В данном уроке продолжаем работу в цвете. Переходим к теневым областям на пейзаже и деревьям. Следим за тональными отношениями. Начинаем проработку мелких деталей. Показываем форму зданий.
                            Урок 6.3. Санторини
                            В данном уроке завершаем работу в цвете. Расставляем цветовые акценты, подчеркиваем тени теплым оттенком. В самом конце анализируем работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей.
                            Урок 7.1. Городской пейзаж
                            В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Находим геометрический центр работы и намечаем карандашное построение объектов и уделяем внимание композиции в листе. Композиционный центр – развязки и небоскребы. Можно отказаться от каких-то деталей и сконцентрироваться на главном. Начинаем работать в цвете от больших цветовых пятен к деталям.
                            Урок 7.2. Городской пейзаж
                            Продолжаем работу в цвете. Уплотняем тени и переходим к прорисовке деталей, показываем цветовые отношения. В данном пейзаже холодные и не очень яркие небоскребы на заднем плане, а дороги более контрастные.
                            Урок 7.3. Городской пейзаж
                            Продолжаем уточнять детали, заканчиваем прорисовку каждого элемента. Показываем искусственный свет, огни машин, небоскребов и фонарей.
                            Урок 7.4. Городской пейзаж
                            В самом конце анализируем работу. Добавляем цветные тени и прорабатываем каждый элемент в композиции. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей.
                            Модуль 13. Пастель. Натюрморты и анималистика
                            В следующем блоке вы еще сильнее погрузитесь в изучение пастели и научитесь передавать разнообразие цветов и фактур, которые встречаются в окружающем нас мире. Растения и животные — вот натура, на которой вы будете практиковаться!
                            Урок 1. Груша
                            На данном задании вам необходимо изобразить объемный предмет на плоском листе. Начните работу с карандашного наброска в листе. Постарайтесь найти большое количество оттенков одного цвета в предмете и передать материальность. Обратите внимание, как педагог передает объем груши светотенью, и как накладывает штриховку по форме в самом конце работы.
                            Урок 2.1. Натюрморт с гранатом.
                            Данное задание необходимо выполнить на черной бумаге. Выполните основную компановку в листе предметов светлым пастельным карандашом. Обратите внимание, как педагог использует темный фон подосновы для передачи объема предметов. Постройте сложные формы и композицию из большого количества предметов. В этой части урока проработайте драпировку на дальнем плане и кувшин.
                              Урок 2.2. Натюрморт с гранатом.
                              Продолжаем работу над рисунком. В этом уроке проработайте нижнюю часть натюрморта: гранаты, металлическую плошку и горизонтальную плоскость стола. Уделяем большее внимание на проработку деталей и фактуры предметов.
                              Урок 3.1. Натюрморт с хлебом
                              В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем построение всех предметов, уделяем внимание композиции в листе. Начинаем работу в цвете при этом закрываем плоскости цветом по их форме.
                              Урок 3.2. Натюрморт с хлебом
                              Продолжаем работу в цвете. Прорабатываем более точно тональные решения. Следим за передачей объема. Работаем над светом и полутоном, переходим к деталям.
                              Урок 3.3. Натюрморт с хлебом
                              Заканчиваем работу в цвете. Прорабатываем более точно тональные решения. Следим за передачей объема и материальности всех предметов. В самом конце анализируем работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей.
                              Урок 4. Лиса.
                              В данном задании Вам необходимо изобразить лису, сделав акцент на проработке фактуры шерсти. Обратите внимание, как педагог строит сложную форму из нескольких простых и постарайтесь повторить за ним, правильно закладывая основные цветовые отношения, расставляя акценты и при этом передавая характер животного. Вам необходимо уделить внимание на проработку тонких деталей и сложных фактур меха и шерсти пастельными карандашами.
                              Урок 4.3. Архитектурный скетчинг. «Нью-Йорк»
                              Рисуем урбанистический пейзаж современного города. Разберитесь в построении перспективы с одной точкой схода внизу. Выполните задание при помощи ограниченной цветовой палитры маркеров.
                              Урок 5.1. Петух
                              В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. С помощью пастельного карандаша находим удачное композиционное решение и намечаем силуэт. Уточняем пропорции и форму петуха. Затем переходим к работе с цветом, начинаем с локальных цветов.
                              Урок 5.2. Петух
                              Продолжаем работу в цвете. Уточняем детали. Прорабатываем фактуры, детали. Намечаем живописный фон, подчеркивающий колорит петуха.
                              Урок 5.3. Петух
                              В этом уроке заканчиваем работу в цвете. Уточняем и прорабатываем детали. Расставляем яркие цветовые акценты.
                              Урок 6.1. Золотая рыбка
                              В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Работаем на черной бумаге. Намечаем карандашное построение и уделяем внимание композиции в листе. Намечаем яркие цветовые пятна – красные и оранжевые. Работая клячкой показывали темные элементы. Переходим к светлым оттенкам и намечаем прожилки и чешуйки. Показываем светотени – передаем форму рыбки.
                              Урок 6.2. Золотая рыбка
                              Продолжаем работу в тоне. Прорабатываем более точно тональные решения. Следим за передачей объема и прорабатываем детали. В самом конце анализируем работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей
                              Урок 7.1. Кошка
                              В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение и уделяем внимание композиции в листе. Начинаем работать в цвете с больших плоскостей, сначала прорабатываем темные участки, основные тональные зоны, полутона.
                              Урок 7.2. Кошка
                              В данном уроке переходим к пастели в карандаше для проработки деталей. Прорабатываем фактуру и окрас шерсти. Уточняем строение головы. Старайтесь добиться сходства с референсом.
                              Урок 7.3. Кошка
                              Продолжаем работу в цвете. Добавляем фон, уточняем детали и проверяем общие тональные отношения. В самом конце анализируем работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей.
                              Модуль 14. Иллюстрация. Создание персонажей и стилизация
                              Это первый блок, который не посвящен реалистичному рисованию. Здесь вы разберетесь с композицией и средствами стилизации, узнаете, как создавать собственных персонажей и попробуете поработать по реальному техзаданию.
                              Урок 1.1. Средства выразительности и композиция
                              В данном уроке мы предлагает погрузится в изучении теории, поговорить о композиции и других средствах выразительности, Все полученные знания удастся применить, уже выполняя задание из следующего урока.
                              Урок 1.2. Средства выразительности и композиция
                              Придумайте собственные иллюстрации отвечающие следующим критериям: 1. Иллюстрация с персонажем, статичная и симметричная композиция, нюансное цветовое решение, наличие двух композиционных цветовых центров.
                              2 Иллюстрация с одним композиционным центром, в холодной цветовой гамме, динамичной и ассиметричной композицией.
                                Урок 2.2. Стилизация. Модерн
                                Создайте иллюстрацию вместе с преподавателем, постарайтесь максимально подражать автору. После, по желанию, придумайте своего персонажа или образ и самостоятельно изобразите его в стиле Модерна (Арт-Нуво).
                                Урок 2.3. Стилизация. Супрематизм
                                Создайте иллюстрацию вместе с преподавателем, постарайтесь максимально подражать автору. После, по желанию, придумайте своего персонажа или образ и самостоятельно изобразите его в супрематическом стиле.
                                Урок 2.4. Авторская стилизация
                                Изобразите трех котов вместе с с преподавателем, обратите внимание на средства выразительности в каждом из изображений. После придумайте своего персонажа, желательно животного, и самостоятельно изобразите его различные настроения:
                                Урок 3.1. Окружение пространство
                                Выполните работу совместно с преподавателем, обратите внимание на стилизацию и детализацию при изображении окружающей среды. После самостоятельно изобразите хвойный или любой другой лес в трёх планах.
                                Урок 3.2. Окружение пространство
                                Выполните работу совместно с преподавателем, обратите внимание на стилизацию и детализацию при изображении окружающей среды. После создайте две самостоятельные работы изобразив сельский и городской пейзаж.
                                Урок 4.1. Персонажи
                                Выполните работу совместно с преподавателем, обратите внимание на передачу характера и эмоций. После самостоятельно изобразите персонажей, разного возраста, попробуйте изобразить, как юношу, так и пожилого человека.
                                Урок 4.2. Персонажи
                                Выполните работу совместно с преподавателем, обратите внимание на пластическое решение и особенности стилизации. После самостоятельно изобразите женский и мужской образ персонажа.
                                Урок 5.1 Собственный стиль
                                В этом и последующих уроках вам необходимо выполнить иллюстрацию для упаковки молока, совместно с преподавателем, По окончанию выполнения вы получите интересное самостоятельное задание.
                                Урок 5.2 Собственный стиль
                                Урок 5.3 Собственный стиль
                                Урок 5.4 Собственный стиль
                                Модуль 15. Коммерческая иллюстрация
                                В следующем модуле вы углубитесь в тему коммерческой иллюстрации вместе с Никой Сабрековой и поработаете в разных жанрах: создадите меловой леттеринг для ресторана азиатской кухни, книжный разворот с иллюстрацией, и даже росписи стен.
                                Урок 1.1. Урок. Фуд-иллюстрация. Оформление афиши.
                                В данном уроке карандашом закомпануйте основные блюда по краям листа.Желательно взять свой референс и отрисовать блюда другой кухни. Какие-то тарелки могут помещаться полностью, а какие-то могут уходить за границы листа. Учитывайте композиция, посередине должно остаться место для надписи.
                                Начните прописывать все блюда акварелью. Переходите от одного блюда к другому. После можно обобщить какие-то детали одним общим цветом.
                                Урок 1.2. Урок. Фуд-иллюстрация. Оформление афиши.
                                В данном уроке продолжаем работу в цвете. Ближе к завершению проанализируйте работу. Возможно, какие-то блюда стоит обобщить, а каким-то добавить большего контраста. В самом конце работы напишите темный фон. Его не обязательно делать однородным. Можно поискать интересную фактуру, сделать набрызг.
                                  Урок 2. Урок. Лэттэринг.
                                  В данном уроке мы продолжаем работу над афишей и добавим лэттеринг - композицию из слов, написанных разными шрифтами.
                                  Сначала выполните эскиз на листе бумаги или кальки обычным карандашом. Старайтесь соблюдать одинаковое расстояние между буквами и выделяйте шрифтом и размером более важную информацию. Используйте различный стиль шрифта. Далее белым меловым или пастельным карандашом перенесите ваш эскиз на лист с афишей. Следите, чтобы текст был посередине листа.
                                  Белой темперой обведите ваш текст тонкой кистью.
                                  Урок 3.1. Детская иллюстрация
                                  В данном уроке карандашом нарисуйте стилизованный морской пейзаж. Закомпануйте все предметы гармонично в листе. Желательно использовать свой референс и свою композицию, но старайтесь придерживаться данного стиля.
                                  Далее весть карандашный набросок обводим черным акрилом тонкой кистью, можно утонить силуэт и детали в процессе.
                                  Урок 3.2. Детская иллюстрация
                                  В данном уроке вводим цвет в работу. Лучше заранее определиться с цветовой палитрой. В данной работе оставляйте где-то не закрашенные части листа, как белый цвет в вашей композиции. Используйте ограниченное количество цветов и более плоское изображение, без передачи объема.
                                  Урок 4.1. Оформление коммерческих помещений. Фламинго
                                  В данном уроке нарисуйте яркого персонажа, который может стать эффектным украшением коммерческого помещения. Желательно взять свой референс, но важно выполнить задание в данном стиле.
                                  Вначале закомпануйте объект в центре листа карандашом и наметьте основные линии заливки фона. Начните работу в цвете. Напишите ваш главный объект акриловыми красками, обращая большое внимание на передачу фактуры и объема. Сделайте максимально реалистичное изображение.
                                  Урок 4.2. Оформление коммерческих помещений. Фламинго
                                  В данном уроке продолжаем работу в цвете. Здесь необходимо проработать фон. Сделайте его максимально динамичным и интересным, чтобы он подчеркивал главный объект, а не забирал внимание от него.
                                  Урок 5.1. Книжная иллюстрация - Шерлок
                                  В данном задании мы будем работать над книжной иллюстрацией. Желательно взять свою любимую книгу и постараться создать интересную композицию, которая отвечала бы задумке автора и сюжету книги. В данном уроке закомпануйте линейный рисунок карандашом. Старайтесь соблюдать основные правила композиции и размеров объектов. После наброска карандашом обведите все тушью. Можно намечать теневые части штриховкой. Обратите внимание на то, чтобы тушь не смывалась водой, иначе обводку тушью нужно будет делать в самом конце работы, после акварельных заливок.
                                  Урок 5.2. Книжная иллюстрация - Шерлок
                                  В данном уроке нарисуйте старинную карту Лондона сначала наметив ее карандашом, а после легко обведите тушью.
                                  Далее начинаем вводить цвет. Для начла сделайте легкую заливку всего листа охристыми оттенками. После чего запишите весь фон, ищите разнообразные оттенки желтых и коричневых для карты. Сделайте фактуры на неподсохшем листе, и можно сделать набрызг.
                                  Урок 5.3. Книжная иллюстрация - Шерлок
                                  В данном уроке проработайте все оставшиеся объекты цветом. Где-то нужно будет добавить большего контраста теням, а где-то обобщить детали. Проанализируйте вашу работу целиком и доработайте ее при необходимости.
                                  Модуль 16. Акварельный скетчинг
                                  В первой части большого курса вы узнали, как работать акварелью в классическом представлении. А теперь Дарья Куцаева расскажет о создании выразительных акварельных зарисовок с применением самых разных приемов и техник. Например, вы научитесь использовать в работе соль и спирт.
                                  Урок 1. Как работает акварель
                                  Изучаем различные приемы, которые могут нам понадобятся в процессе работы.
                                  Урок 2. Стилизация одного предмета - тюбик краски с натуры
                                  В данном уроке обратите внимание, как преподаватель стилизует один объект, используя различную заливку цветом, разнообразную линию и количество проработки деталей. При желание можете взять тот же предмет или же взять другой, например, капкейк, стаканчик с кофе или любимую кисть.
                                    Урок 3. Быстрые наброски людей
                                    В данном уроке мы работаем над стилизацией людей. Необходимо в первой части сделать заливку фона по-мокрому. Можете взять любую краску, но желательно, краску с грануляцией. Далее очень внимательно проследите, как преподаватель легко и просто ищет силуэт толпы. Во втором задании берем уже группу людей крупнее. Ведем работу от пятна, но в начале лучше сделать карандашный набросок. Ведите работу ограниченной палитрой.
                                    Урок 4. Ботанический скетч
                                    В данном уроке работаем над стилизацией ветвей магнолии. Работаем в основном линией, при помощи линера.
                                    Сначала сделайте карандашный рисунок, обращая вниманием на композицию. Далее обведите основной контур линером. В центре сделаем цветовой акцент, добавив в цветы немного акварели. Старайтесь, чтобы по тону цветы не были очень насыщенными, чтобы не вырывались из общей композиции. В конце проработаем детали линером, покажите фактуру и рисунок на веточках и самих лепестках.
                                    Урок 5. Маки.
                                    В данном уроке выполните урок вместе с преподавателем или самостоятельно. Главная задача – это написать работу в технике по-мокрому цветочного поля, используя ограниченную палитру.
                                    Урок 6. Обзор скетчбука. Лодки
                                    В данном уроке внимательно изучите информацию, данную преподавателем. Постарайтесь в дальнейшем использовать рекомендации данные в этом уроке. Так же выполните задание вместе с преподавателем. Выполняем карандашное построение и уделяем внимание композиции в листе. Желательно использовать нестандартный формат листа. Выполняем работу в цвете. Используйте различные приемы в данной работе.
                                    Урок 7. Велосипед
                                    В данном уроке работаем двумя техниками : прорабатываем велосипед детально по-сухому, а цветы пишем по-мокрому силуэтно. Сначала сделайте карандашный рисунок, обращая внимание на композицию. Далее начинаем вводить цвет заливая надающие тени на стене. Затем детально проработайте велосипед. После чего можете написать цветы по-мокрому. Обратит внимание в конце работы на контрастность и достаточность деталей в работе, при необходимости добавьте цвета, тона и мелкой проработки.
                                    Урок 8. Дверь.
                                    В данном уроке внимательно выполните задание вместе с преподавателем или самостоятельно. Главная задача – изобразить старую дверь, показав фактуры. Намечаем карандашное построение, уделяем внимание композиции в листе. Выполняем работать в цвете. Пробуйте использовать краску с грануляцией и работаем по-мокрому.
                                    Урок 9. Архитектурный скетч при ночном освещении. Кафе
                                    В данном уроке работаем над ночным освещением. Сначала намечаем карандашный рисунок. Обратите внимание на линейную перспективу и композицию всех деталей, как в листе, так и относительно друг друга. Вводим цвет. Сначала пишем свет, а далее по-мокрому пишем темный фон. Старайтесь, чтобы касания были мягкими. Так же обозначаем падающие тени от выступающих деталей. В конце работы анализируем результат, если необходимо, то добавляем детали или обобщаем их.
                                    Урок 10. Церковь в Сиене.
                                    В данном уроке внимательно выполните задание вместе с преподавателем или можете взять свой референс. Главная задача отрисовать силуэт собора линером и обозначить детали. Далее выполняем работу в цвете. Используем ограниченную палитру. При желании можно использовать краску с грануляцией. Внизу списываем работу в белый лист по-мокрому.
                                    Урок 11. Фуд скетчинг кекс
                                    В данном уроке выполняем быструю фуд зарисовку. Сначала отрисовываем карандашом кекс целиком и прорабатываем детали.
                                    Далее начинаем работу в цвете. Стараемся показать фактуру глянцевых ягод и форму крема. Низ бумажной тарталетки пишем по-мокрому. В конце добавляем динамичный набрызг по влажному фону.
                                    Урок 12.1. Сладкий десерт
                                    В данном уроке мы работаем над композицией в листе большого количества объектов. Главный предмет будет находиться в центре. Далее вокруг него закомпануйте ингредиенты и надписи. Внимательно проработайте детали и проследите за гармоничной композицией. Вводим цвет. Работу можно вести, как парные объекты. Сначала прописываете деталь в самом десерте, а далее рядом, как отдельный ингредиент.
                                    Урок 12.2. Сладкий десерт
                                    Продолжаем работу в цвете. Уточняем все объекты. Прорабатываем фактуру стеклянной вазочки с десертом. Добавляем надписи линером и цветом.
                                    Модуль 17. Скетчинг маркерами. Часть 1
                                    Следующая остановка — скетчинг спиртовыми маркерами! В этом блоке Дарья Куцаева расскажет о приемах и техниках и научит вас делать разные зарисовки: вы будете рисовать еду, людей, архитектуру и даже скомпонуете целый разворот скетчбука.
                                    Урок 1. Знакомство с материалом. Маркеры
                                    Представляем вам преподавателя курса скетчинга - Дарью Куцаеву. В данном курсе разбираются такие направления, как food, fashion, архитектурный, ботанический и предметный скетчинг. По завершению обучения вы сможете определить для себя самое интересное направление. Задания на курсе выполняются маркерами и акварелью, Дарья использует маркеры фирмы "Sketchmarker" и акварель от производителя "Невская палитра". Вы можете использовать другие цвета и материалы иных производителей.
                                    Урок 2. Food. Капкейк
                                    Изобразите капкейк вместе с преподавателем, если ваша цветовая палитра не располагает необходимыми цветами, вы можете подобрать другое цветовое решение на свое усмотрение, попробуйте использовать различные приемы: делать плавные переходы и растяжки цветов, накладывать цвета один на другой. В завершении добавьте детали белой гелиевой ручкой и темным линером(или черной гелиевой ручкой)
                                      Урок 3. Ботанический. Оливковая ветвь
                                      Согласно референсу, изобразите оливковую ветвь, передайте объем и красоту форм. при желании подберите собственную цветовую гамму.
                                      Урок 4. Архитектурный. Окошко
                                      Изобразите состарившийся архитектурные элемент в своем скетче, передайте фактуру деревянных поверхностей, обозначая живую зелень, обратите внимание на форму и размер листьев.
                                      Урок 5. Люди. Люди и антураж. Акцент на архитектуре.
                                      Выполните задание вместе с преподавателем , обратите внимание на композицию в листе. Сделайте акцент, как детальный, так и цветовой именно на архитектуре и силуэте, изобразите людей без проработки деталей. Постарайтесь пользоваться ограниченной цветовой палитрой маркеров.
                                      Урок 6. Архитектура. Китай.
                                      Выполните задание вместе с преподавателем, постарайтесь передать световоздушную перспективу при помощи разной толщины линера и проработки деталей. Разберитесь в построении фронтальной перспективы. Расставьте необходимые цветовые акценты при помощи маркеров.
                                      Урок 7. Тревел. Основы композиции
                                      Урок 8. Тревел. Италия.
                                      В данном уроке мы с вами начинаем наше путешествие и сделаем разворот тревелбука с планом нашего тура. Внимательно изучите урок и попробуйте самостоятельно выбрать страну назначения и изобразить основные объекты на развороте Вашей арт книги, Используйте несколько вариантов шрифта и разработайте свой вариант розы ветров. Главным объектом данного разворота должна стать карта. Далее попробуйте также воспользоваться всеми предыдущими знаниями и добавить архитектурный скетч и предметный.
                                      Урок 9.1. Тревел. Пицца.
                                      На данном уроке мы разберем food скетчинг. Вам необходимо использовать центральную открытую композицию. Изобразите традиционную еду страны, в которой вы путешествуете. В первом уроке выполните рисунок карандашом, закомпонуйте все объекты и надписи в листе. Начните работу в цвете и для начала проработайте ингредиенты маркерами, чтобы чувствовалась форма объектов.
                                      Урок 9.2. Тревел. Пицца.
                                      На втором уроке мы продолжаем работу над food скетчем. Теперь мы проработаем главное блюдо при помощи цветных маркеров. Сначала сделайте основную заливку, после чего проработайте детали и выполните все надписи в цвете. Расставьте окончательные акценты.
                                      Модуль 18. Скетчинг маркерами. Часть 2
                                      В следующем блоке вы углубитесь в тему скетчинга вместе с Анастасией Брагиной и научитесь создавать реалистичные и сложные предметные скетчи, поработаете в жанре анималистики, а также нарисуете несколько пейзажей.
                                      Урок 1. Travel-скетчинг. Камчатка.
                                      В данном уроке переходим к детальной проработке надписи. В конце используем линер для обводки контура букв и других элементов композиции.
                                      Урок 2.1. Архитектурный скетчинг. Москва.
                                      В данном уроке внимательно выполните задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение, уделяем внимание композиции в листе. Следим за пропорциями и линиям перспективного сокращения.
                                        Урок 2.2. Архитектурный скетчинг. Москва.
                                        В данном уроке переходим к работе с цветом. Начинаем с кирпичных стен. Закрываем данным цветом локально поверхности. Продолжаем работать преимущественно с темными участками, оставляя не закрашенными светлые элементы.
                                        Урок 2.3. Архитектурный скетчинг. Москва.
                                        В данном уроке прокрываем участки света. Добавляем теневые участки, переходим к проработке мелкой деталировки. Переходим к заливке закатного неба, добиваемся плавного перехода. В конце работы компонуем надпись, стараемся выполнить ее не отрывая руки. Либо можете подобрать свой шрифт.
                                        Урок 3.1. Предметный скетчинг. Фотоаппарат
                                        В данном уроке выполните задание вместе с преподавателем. Делаем набросок карандашом, намечаем основные объемы. Уделяем внимание композиции в листе.
                                        Урок 3.2. Предметный скетчинг. Фотоаппарат.
                                        В данном уроке переходим к работе с маркерами. Начинаем выполнять заливки в цвете с наиболее светлых участков – бликов, прорисовываем их границы. Затем локально закрываем светлые участки фотоаппарата, далее прорабатываем его детали. Переходим к другим элементам нашей композиции – пленкам.
                                        Урок 3.3. Предметный скетчинг. Фотоаппарат.
                                        В данном уроке переходим к проработке цветом чехла фотоаппарата. Стараемся передать замшевую текстуру. Далее закрашиваем фон, стараемся передать текстуру дерева. В завершении работы линером прорабатываем детали и контур.
                                        Урок 4.1. Предметный скетчинг. Флакон.
                                        В данном уроке внимательно выполните задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение флакона. Переходим к фоновой части нашей работы, рисуем контур пальмовых листьев. Уделяем внимание композиции в листе.
                                        Урок 4.2. Предметный скетчинг. Флакон.
                                        В данном уроке приступаем к работе с маркерами, начинаем со светлых частей, закрашиваем пространство вокруг блика, затем растушевываем границу блендером. Продолжаем прокрывать светлые участки и затем переходим к затемнению определенных частей флакона. Прорабатываем фактуру стекла. Намечаем пальмовые листья на фоне.
                                        Урок 4.3. Предметный скетчинг. Флакон.
                                        В данном уроке продолжаем работу в цвете, переходим к работе серыми оттенками. В конце работы более подробно прорабатываем детали и фон.
                                        Урок 5.1. Ботанический скетчинг. Каштаны.
                                        В данном уроке выполните задание вместе с преподавателем. Выполняем набросок каштанов карандашом, обозначаем основные объемы. Уделяем внимание композиции в листе. Далее переходим к работе с маркерами. Начинаем работать в цвете с наиболее светлых участков каштанов.
                                        Урок 5.2. Ботанический скетчинг. Каштаны.
                                        В данном уроке продолжаем работу с цветом, прорабатываем иголочки и стараемся передать различные текстуры.
                                        Урок 5.3. Ботанический скетчинг. Каштаны.
                                        В данном уроке продолжаем работу с цветом. Переходим к орехам, выделяем блики и переходим к передаче объема. Подчеркиваем различные текстуры каштанов. Намечаем падающие тени.
                                        Урок 6.1 Анималистика. Корги.
                                        В данном уроке выполните задание вместе с преподавателем. Делаем набросок карандашом, обозначаем основные объемы. Уделяем внимание композиции в листе.
                                        Урок 6.2 Анималистика. Корги.
                                        В данном уроке переходим к работе с маркерами. Начинаем выполнять заливки цветом с наиболее светлых участков шерсти по направлению роста шерсти собаки. Далее переходим к теневым областям.
                                        Урок 6.3 Анималистика. Корги.
                                        В данном уроке прорабатываем детали и переходим к углублению теневых участков. В конце работы уточняем детали.
                                        Модуль 19. Портреты. Графика
                                        Приступаем к сложной, но популярной и интересной теме изображения человека! В этом блоке Роман Круглов познакомит вас с особенностями анатомии человеческой головы и отдельных частей лица, а затем научит рисовать разные портреты мягкими графическими материалами и простыми карандашами.
                                        Урок 1.1. Строение черепа.
                                        В данном уроке внимательно изучите информацию, данную преподавателем. Изучаем строение черепа, на каких областях необходимо будет делать акцент.
                                        Урок 1.2. Строение черепа.
                                        Подготовьте один лист бумаги для практической части урока. Изобразим череп в трех поворотах для лучшего понимания объема и закрепления теоретического материала. Обращаем внимание, что компонуем три изображения единого масштаба на одном листе.
                                          Урок 1.3. Строение черепа.
                                          В данном уроке рисуем череп в 3/4. Такой ракурс лучше всего рассказывает о форме, передает характеристики портретируемого.
                                          Урок 2.1. Глаза. Нос. Губы
                                          В данном уроке внимательно изучите информацию, данную преподавателем. Постарайтесь в дальнейшем использовать рекомендации данные в этом уроке. Разбираем отдельные части лица. В данном уроке изображаем глаз в разных ракурсах.
                                          Урок 2.2. Глаза. Нос. Губы.
                                          В данном уроке внимательно изучите информацию, данную преподавателем. Изображаем нос в разных ракурсах.
                                          Урок 2.3. Глаза. Нос. Губы.
                                          В данном уроке внимательно изучите информацию, данную преподавателем. Изображаем губы и глаз в разных ракурсах.
                                          Урок 3.1. Обрубовка Гудона.
                                          В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Работу выполняем на простой белой бумаге простым карандашом. Начинаем с расположения головы в формате, намечаем общий силуэт. Переходим к его уточнению. Следим за изменениями направления плоскостей. Парные элементы выстраиваем относительно осевой линии.
                                          Урок 3.2. Обрубовка Гудона
                                          В данном уроке начинаем вводить тон. Сначала прокладываем теневые участки. Далее переходим к более подробному разбору всех плоскостей. Проверяем тональные отношения. В самом конце анализируем работу.
                                          Урок 4.1. Портрет зрелой женщины
                                          В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Выполняем работу на бумаге с легкой тонировкой акварелью умброй или нейтральной черной. Работу выполняем карандашами. Намечаем голову в формате. Переходим к уточнению силуэта. Вводим тон. Сначала цельно прокладываем теневые участки. Затем уплотняем главные детали.
                                          Урок 4.2. Портрет зрелой женщины
                                          В данном уроке проверяем построение и пропорции. Переходим к проработке деталей. Начинаем с более точной проработки глаз. Вводим полутона, определяем их разницу.
                                          Урок 4.3. Портрет зрелой женщины
                                          В данном уроке продолжаем проработку деталей. Уточняем нос и губы. Проверяем тональные отношения. В самом конце анализируем работу.
                                          Урок 5.1. Детский портрет. Сангина.
                                          В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Выполняем работу на тонированной бумаге в теплых тонах. Начинаем работу сухой сангиной. Намечаем в формате общий силуэт мальчика. Следим за передачей основных пропорций и движения. Учитываем характер формы головы ребенка. Начинаем прокладывать общие тональные пятна.
                                          Урок 5.2. Детский портрет. Сангина.
                                          В данном уроке продолжаем уточнять тональные отношения. Стараемся точнее взять пятно собственной тени.
                                          Урок 5.3. Детский портрет. Сангина.
                                          В данном уроке продолжаем моделировать форму. Работаем сангиной с добавлением воска. Работаем над деталями и расставляем акценты. В самом конце анализируем работу.
                                          Урок 6.1 Портрет в наклоне. Сепия.
                                          В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Выполняем работу на тонированной легким тоном бумаге. Начинаем работу сепией в бруске и в карандаше. Размещаем голову в формате, ищем оптимальное расположение. Главная задача - передать движение, наклон головы и точные пропорции. Показываем собственные тени общим пятном. Уточняем пропорции и намечаем плечевой пояс.
                                          Урок 6.2 Портрет в наклоне. Сепия.
                                          В данном уроке переходим к более подробному построению, уточняем основные пропорции. Переходим к тональному разбору сепией, разбавленной в воде. Закладываем основные тональные отношения.
                                          Урок 6.3 Портрет в наклоне. Сепия.
                                          Переходим к проработке деталей сухим материалом. Проверяем характер модели и стараемся передавать точнее, так как это влияет на сходство. В самом конце анализируем работу.
                                          Урок 7.1. Профиль. Соус, уголь.
                                          В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Выполняем работу на бумаге тонированной соусом без клея. Начинаем работу углем. Намечаем композиционное расположение, общий силуэт и основные детали.
                                          Урок 7.2. Профиль. Соус, уголь.
                                          В данном уроке переходим к тональному разбору. При помощи разведенного в воде соуса прокладываем основные тональные отношения. Затем постепенно набираем тон.
                                          Урок 7.3. Профиль. Соус, уголь.
                                          В данном уроке продолжаем работать над уточнением тональностей при помощи сухого материала. Моделируем форму более точно. В конце анализируем работу.
                                          Модуль 20. Портреты. Акварель
                                          Закрепляем портретную тему в цвете вместе с Дарьей Куцаевой. Предлагаем вам пройти часть уроков акварельного портретного курса, научиться рисовать разные части лица в цвете, а затем закрепить материал и написать 4 полноценных портрета.
                                          Урок 1. Построение губ
                                          Выполните задание вместе с преподавателем, обратите внимание на основные пропорции построения губ. Попробуйте самостоятельно изобразить несколько ракурсов, взяв свой референс.
                                          Урок 2. Построение глаз
                                          Выполните задание вместе с преподавателем, обратите внимание на основные пропорции построения глаз. Попробуйте самостоятельно изобразить глаз, используя свой референс.
                                            Урок 3. Построение носа
                                            Выполните задание вместе с преподавателем, обратите внимание на основные пропорции построения носа. Попробуйте самостоятельно изобразить нос, используя свой референс.
                                            Урок 4.1. Девушка в контрастном освещении.
                                            Выполните задание вместе с преподавателем, обратите внимание на основные пропорции построения головы девушки, обращая внимание на особенности поворота – ракурс натуры и теневые участки..Вначале делаем карандашный набросок, потом работаем в цвете.Сделайте светлую первую заливку тона кожи. Далее нужно уплотнить теневые части лица, обозначив форму.После чего работайте над деталями в области глаз, носа и губ.
                                            Урок 4.2. Девушка в контрастном освещении.
                                            Продолжаем работу в цвете. Проработайте более внимательно по тону теневые части лица. Работаем над деталями уже после того, как сделали основную заливку всей кожи лица. После того, как закончена основная работа над портрет можно написать фон, и волосы предварительно наметив светлые участки волос золотистым оттенком. В самом конце можно расставить блики и детали при помощи белил темперной краски.
                                            Урок 5.1. Мужской портрет
                                            Выполните задание вместе с преподавателем, обратите внимание на основные пропорции построения головы мужчины, обращая внимание на особенности поворота – ракурс натуры.Вначале делаем карандашный набросок, потом работаем в цвете.В данном уроке используется марля, чтобы вести работу написания портрета по-мокрому.Сделайте светлую первую заливку тона кожи. Далее нужно уплотнить теневые части лица, обозначив форму.
                                            Урок 5.2. Мужской портрет
                                            Продолжаем работу в цвете. Более внимательно прорабатываем глаза, нос и губы. Обратите внимание на теплое освещение с правой стороны.
                                            Урок 5.3. Мужской портрет
                                            Продолжаем работу в цвете. Проработайте более внимательно по тону волосы, отрисуйте фактуру волос и щетины. Работаем над деталями уже после того, как сделали основную заливку всей кожи лица. После того, как закончена основная работа над портрет можно написать фон, предварительно смочив нужную область водой. В самом конце можно расставить блики и детали при помощи белил темперной краски.
                                            Урок 6.1. Рыжая
                                            Выполните задание вместе с преподавателем, обратите внимание на основные пропорции построения головы девочки, обращая внимание на особенности поворота – ракурс натуры.Вначале делаем карандашный набросок, потом работаем в цвете.В данном уроке используется марля, чтобы вести работу написания портрета по-мокрому.Сделайте светлую первую заливку тона кожи. Далее нужно уплотнить теневые части лица, обозначив форму.
                                            Урок 6.2. Рыжая
                                            Продолжаем работу в цвете. Внимательно работаем над деталями, прорабатываем глаза, нос и губы.
                                            Урок 6.3. Рыжая
                                            Продолжаем работу в цвете. Внимательно работаем над деталями, прорабатываем глаза, нос и губы.
                                            Урок 7.1. Портрет перуанки
                                            Выполните задание вместе с преподавателем, обратите внимание на основные пропорции построения головы женщины, обращая внимание на национальные особенности натуры.Вначале делаем карандашный набросок, потом работаем в цвете.В данном уроке используется марля, чтобы вести работу написания портрета по-мокрому.Сделайте светлую первую заливку тона кожи. Далее нужно уплотнить теневые части лица, обозначив форму.
                                            Урок 7.2. Портрет перуанки
                                            Продолжаем работу в цвете. Внимательно работаем над деталями, прорабатываем глаза, нос и губы. Показываем фактуру кожи.
                                            Урок 7.3. Портрет перуанки
                                            Продолжаем работу в цвете. В данном уроке работаем над волосами, головным убором и одеждой. Пишем все по-мокрому. Работаем над деталями уже после того, как сделали основную заливку объемов. Их можно написать по-сухому. В самом конце можно расставить блики и детали при помощи белил темперной краски.
                                            Модуль 21. Портреты. Масло
                                            После предыдущих двух блоков вы без труда сможете взяться за любой портрет. Однако, у каждой техники есть свои особенности, поэтому для закрепления темы, мы предложим написать маслом отдельные части лица и два портрета: лицо крупным планом и портрет с руками.
                                            Урок 1. Глаз
                                            Изобразите вместе с преподавателем глаз. Обратите внимание на особенности передачи объема и работу с цветом.
                                            Урок 2. Губы
                                            Изобразите вместе с преподавателем губы. Обратите внимание на особенности передачи объема и работу с цветом.
                                              Урок 3. Нос
                                              Изобразите вместе с преподавателем нос. Обратите внимание на особенности передачи объема и работу с цветом.
                                              Урок 4.1 Портрет
                                              Напишите вместе с преподавателем портрет юной девушки, используя различные приемы и техники масляной живописи, обратите внимание на симметрию и пропорции. Сначала затонируем холст и сделаем подмалевок. Обращаем внимание на построение и симметрию лица. Далее работаем в цвете.
                                              Урок 4.2 Портрет
                                              Продолжаем работу в цвете. Работаем больше над деталями. Передаем различные фактуры. Работаем больше над контрастом.
                                              Урок 5.1 Портрет в интерьере
                                              Создайте вместе с преподавателем поясной портрет девушки в интерьере, обратите внимание на положение фигуры, поворот головы, соразмерность элементов. Сначала сделайте набросок фигуры на холсте внимательно работая над пропорциями.
                                              Урок 5.2. Портрет в интерьере
                                              Продолжаем работу в цвете. В этом уроке продолжаем раскрывать плоскости фигуры в цвете, передавая фактуры и объем.
                                              Урок 5.3 Портрет в интерьере
                                              Продолжаем работу в цвете. В этом уроке заканчиваем работу в цвете. Уточняем и прорабатываем детали.
                                              Модуль 22. Портреты. Пастель
                                              В завершение портретного блока вы нарисуете еще 3 портрета сухой пастелью. Ника Сабрекова покажет, какие приемы и техники лучше использовать для передачи характера и настроения каждого персонажа, а один портрет даже будет ростовым!
                                              Урок 1.1. Портрет девушки.
                                              Для начала вам следует наметить основные пропорции, после чего их уточнить. Сделайте основную заливку фона. Далее переходите к проработке самого портрета. Ведите работу от больших заливок к более детальным проработкам. Старайтесь передать самые тонкие оттенки кожи. Наметьте темные акценты на лице.
                                              Урок 1.2. Портрет девушки.
                                              Продолжаем работу над проработкой деталей. В самом конце уделите внимание работе над материальностью и фактурой: нарисуйте веснушки, ресницы, блики в глазах. И проверьте свою работу на необходимость где-то обобщить, а где-то уточнить детали, чтобы портрет смотрелся гармонично.
                                                Урок 2.1. Мальчик
                                                В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Намечаем карандашное построение, показываем фигуру мальчика и уделяем внимание композиции в листе. Главные герой – мальчик, но рисуем его не слишком большим в данной композиции. Начинаем работать в цвете с области света, больших масс и полутонов.
                                                Урок 2.2. Мальчик
                                                В данном уроке начинаем проработку деталей. Вводим теневые части в работу.
                                                Урок 2.3. Мальчик
                                                В данном уроке необходимо найти в траве большое количество различных оттенков. Передаем свет от лучей теплого солнца.
                                                Показываем яркий свет на контуре мальчика – свет падает сзади.
                                                В самом конце анализируем работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей.
                                                Урок 3.1. Портрет мужчины
                                                В данном уроке внимательно выполняйте задание вместе с преподавателем. Главное в этой работе – показать характерные черты человека. Начинаем построение и уделяем внимание композиции в листе и следим за пропорциями. Цветовое решение начинаем с темных плоскостей, показываем тени на лице и одежде. На данном этапе можно заложить основной тон кожи. Далее переходим к фону.
                                                Урок 3.2. Портрет мужчины
                                                В данном уроке продолжаем прорабатывать лицо, необходимо добиться большей цельности. Переходим к деталям – прорисовываем морщинки и намечаем цвет одежды и немного добавляем цвета в область фона.
                                                Урок 3.3. Портрет мужчины
                                                В данном уроке проверяем пропорции лица, на данном этапе нужно добавить материальность. Максимальное внимание уделяем глазам. Прорабатываем детали. На данном этапе работы лучше воспользоваться карандашами. В самом конце анализируем работу. Если необходимо можно обобщить какие-либо плоскости или же наоборот, где-то добавить контраста и деталей.
                                                Модуль 23. Портреты. Фэшн-иллюстрация
                                                В этом блоке Анастасия Брагина расскажет о жанре фэшн-иллюстрации, имеющим свои законы и характерные особенности. Вы узнаете, как рисовать стилизованные мужские и женские лица спиртовыми маркерами или любым другим материалом.
                                                Урок 1.1. Глаза и брови.
                                                В данном уроке внимательно изучите информацию, данную преподавателем. Разберитесь как на плоском листе передать объем предмета. Разберите тоновое решение глаза и его построение.
                                                Урок 1.2. Глаза и брови.
                                                В данном уроке продолжаем работу над изображением глаз.
                                                Выполните три работы вместе с преподавателем. Изобразите три разных ракурса глаз, цветовые решения и особенности национального колорита.
                                                  Урок 2.1. Губы и нос
                                                  В данном уроке внимательно изучите информацию, данную преподавателем. Разберитесь с основным построением носа и губ в трех разных ракурсах. Подберите цветовую палитру и после карандашного построения залейте работу цветом и обозначьте объем.
                                                  Урок 2.2. Губы и нос.
                                                  В данном уроке продолжаем работу над изображением носа и губ в других ракурсах.
                                                  Урок 3. Пропорции лица, анфас
                                                  В данном уроке внимательно изучите информацию, данную преподавателем. Разберитесь с основным построением лица в анфас в fashion иллюстрации. Сделайте карандашное построение головы девушки. Подберите цветовую палитру и немного придайте работе цвета и живости линии.
                                                  Урок 4. Пропорции лица, профиль.
                                                  В данном уроке внимательно изучите информацию, данную преподавателем. Разберитесь с основным построением лица в профиль в fashion иллюстрации. Сделайте карандашное построение головы девушки. Подберите цветовую палитру и немного придайте работе цвета и живости линии.
                                                  Урок 5.1. Женский портрет
                                                  В данном уроке внимательно изучите информацию, данную преподавателем. Разберитесь с основным построением головы девушки в три четверти с характерными национальными чертами. Выполните карандашный рисунок. Обратите внимание на композицию в листе.
                                                  Урок 5.2. Женский портрет.
                                                  Начните работу в цвете, подобрав гармоничную палитру. Старайтесь показать объем на листе.
                                                  Урок 5.3. Женский портрет.
                                                  В данном уроке продолжаем работу над изображением женского портрета. Заканчиваем работу в цвете. Обратите внимание, как можно стилизовать кудри на натуре.
                                                  Урок 6.1. Мужской портрет
                                                  В данном уроке внимательно изучите информацию, данную преподавателем. Разберитесь с основным построением головы девушки в три четверти с характерными национальными чертами. Выполните карандашный рисунок. Обратите внимание на композицию в листе. Начните работу в цвете, подобрав гармоничную палитру.
                                                  Урок 6.2. Мужской портрет
                                                  Начните работу в цвете, подобрав гармоничную палитру. Старайтесь показать объем на листе.
                                                  Урок 6.3. Мужской портрет
                                                  В данном уроке продолжаем работу над изображением женского портрета. Заканчиваем работу в цвете. Обратите внимание, как можно стилизовать прическу и бороду.
                                                  Модуль 24. Цифровая живопись
                                                  Заключительный модуль курса посвящен работе в графических редакторах. Анастасия Брагина использует бесплатное приложение Autodesk SketchBook, поэтому советуем на этапе обучения установить именно его. На примере одного фэшн-скетча и трех работ, посвященных Скандинавии, вы изучите принципы цифровой живописи и научитесь рисовать разные сюжеты.
                                                  Урок 1.1. Тупик
                                                  В данном уроке внимательно изучите информацию, данную преподавателем. Разберитесь с основным особенностями работы на iPad в программе Autodesk SketchBook. Так же можно взять любое другое устройство, поддерживающее программу Autodesk SketchBook.
                                                  Урок 1.2. Тупик
                                                  Создаем вертикальный формат. Начинаем с наброска, уточняем силуэт птички. Переходим к цветовому решению. Пробуйте использовать различные кисти и инструменты.
                                                    Урок 1.3. Тупик
                                                    В данном уроке заканчиваем работу в цвете. Уточняем и прорабатываем детали и фон.
                                                    Урок 2.1 Северное сияние
                                                    . В данном уроке внимательно выполните задание вместе с преподавателем. Работу выполняем в программе Autodesk SketchBook. Без карандашного наброска сразу вводим цвет, находим линию горизонта. Изображаем небо и воду. Плавности переходов добиваемся с помощью кисть «аэрограф».
                                                    Урок 2.2. Северное сияние
                                                    В данном уроке продолжаем работу в цвете. Переходим к проработке северного сияния. Продолжаем работать кистью «аэрограф». Уточняем и прорабатываем детали. Прорисовываем первый план. Инструментом «акварель» уточняем воду. В этом уроке заканчиваем работу в цвете.
                                                    Урок 3.1. Набережная
                                                    В данном уроке внимательно выполните задание вместе с преподавателем. Работу выполняем в программе Autodesk SketchBook. Создаем горизонтальный формат. Намечаем дома, набережную, основные объемы.
                                                    Урок 3.2. Набережная
                                                    В данном уроке переходим к работе в цвете. Работаем на новом слое. Закладываем основной цвет фона. Далее заливаем цветом локально дома, без детальной проработки. Показываем отражение в воде.
                                                    Урок 3.3. Набережная
                                                    В данном уроке продолжаем работу в цвете. Начинаем уточнять объем, детали домов. Показываем свет в окнах домов и от фонарей. Пользуемся инструментом «растушевка».
                                                    Урок 3.4. Набережная