Программа обучения на онлайн-курсе «Я — Digital художник». Художественная школа у Вас дома
Практический курс по цифровой графике и иллюстрации для учеников, имеющих художественную подготовку. Структурированная подача информации и академический подход. Освойте Procreate, Adobe Photoshop, Adobe Illustrator и SketchBook с нуля до продвинутого уровня вместе с Ксенией Шевчук, Анастасией Брагиной и Никой Сабрековой.
Программа обучения
Мы рекомендуем проходить обучение шаг за шагом «от простого к сложному». Но вы никак не ограничены "сто-уроками" или сроками, можете самостоятельно выбирать модули, темы и уроки из курса.
Модуль №1
Основы Procreate
- 9 уроков
- 8 работ
Procreate — это любимое иллюстраторами приложение для iOS. С Procreate можно рисовать дома, в офисе, в путешествии или в кафе, потому что кроме планшета и стилуса художнику не нужны больше никакие вспомогательные приспособления. Первый модуль большого курса посвящен изучению этого универсального инструмента.
Модуль №2
Стилизация окружения в Procreate
- 8 уроков
- 7 работ
Из этого модуля вы узнаете, что такое стиль и как выбрать свой. Сначала Ксения Шевчук расскажет о принципиальных отличиях реалистичного (утилитарного, эффективного) и мультяшного (условного, свободного) стилей, а затем вы выполните несколько практических заданий и научитесь стилизовать объекты и окружение.
Модуль №3
Стилизация персонажа
- 2 урока
- 2 работы
Из этого модуля вы узнаете, как стилизовать фигуру человека: от реализма до стилистики Marvel. Мы будем говорить о связи формы и характера, нарисуем персонажей, вписанных в треугольник, квадрат и круг. Преподаватель расскажет о том, как передать эмоции и добиться сходства.
Модуль №4
«Акварель» в Procreate
- 10 уроков
- 10 работ
В этом модуле вы научитесь реалистично имитировать акварельную живопись в Procreate. Знакомить с новыми приемами и техниками вас будет Ника Сабрекова. Мы выполним работы в разных жанрах: ботаника, пейзаж, анималистика. Вы научитесь показывать объем предметов, глубину пространства в пейзаже, фактуры, которые сделают каждый цифровой рисунок более реалистичным.
Модуль №5
Гиперреализм в Proceate
- 4 урока
- 4 работы
Из уроков пятого модуля вы узнаете, как передать в цифровой иллюстрации невероятно правдоподобные текстуры. Мы будем практиковаться на аппетитных референсах: яркий сочный апельсин, глянцевые спелые вишни, сладкий желтый перец и прозрачный золотистый мед.
Модуль №6
Основы Adobe Photoshop
- 8 уроков
- 7 работ
Самый популярный в мире графический редактор позволяет обрабатывать фото, создавать растровые и векторные изображения, обладает внушительным количеством инструментов, каждый из которых легко настраивается под пользователя. С возможностями Adobe Photoshop вас будет знакомить Ксения Шевчук в шестом модуле большого курса.
Модуль №7
Adobe Photoshop. Продолжение
- 9 уроков
- 9 работ
В следующем модуле вы выполните более сложные задания в Adobe Photoshop. Ксения расскажет о том, как показать дневное и ночное освещение на примере пейзажей, объяснит, как работает линейная перспектива и научит передавать особенности текстур. После прохождения этого модуля вы сможете уверенно взяться за любой сюжет, от ботаники до портрета.
Модуль №8
Основы SketchBook
- 7 уроков
- 7 работ
В этом модуле Анастасия Брагина познакомит вас с бесплатной программой SketchBook. В ней можно работать на компьютере или с экранного планшета, она простая, удобная, а ее кисти позволяют имитировать множество художественных материалов — от простого карандаша до масла.
Модуль №9
SketchBook. Продолжение
- 8 уроков
- 8 работ
В следующем модуле вы выполните задания повышенной сложности и познакомитесь со всеми возможностями бесплатного графического редактора SketchBook. Вместе с Анастасией ученикам предстоит рисовать натюрморты, интерьеры, пейзажи, портреты и даже фигуру человека.
Модуль №10
Adobe Illustrator
- 10 уроков
- 9 работ
В заключительном модуле Ксения Шевчук познакомит учеников с программой для создания векторной графики. В Adobe Illustrator каждый, вне зависимости от уровня подготовки или умения рисовать, может создавать современные и стильные картинки. Открытки и визитки, логотипы и стикеры, иконки или иллюстрации для сайтов, социальных сетей и приложений, постеры и макеты.
Уже хотите начать обучение на курсе?
Не откладывайте мечту на неопределенное «потом», начните учиться акварельной живописи прямо сейчас! Оставьте заявку - и наши кураторы свяжутся с вами, чтобы ответить на все вопросы о курсе, программе и формате обучения.
Модуль №1 Основы Procreate
Procreate — это любимое иллюстраторами приложение для iOS. С Procreate можно рисовать дома, в офисе, в путешествии или в кафе, потому что кроме планшета и стилуса художнику не нужны больше никакие вспомогательные приспособления. Первый модуль большого курса посвящен изучению этого универсального инструмента.
Изучите основной интерфейс программы.
В данном уроке тренируем нажатие стилуса, работу ведем кисточкой, которая имитирует карандаш. С референса вырезаем нужные объекты, копируем на новый слой. Рисуем яблоко, ластик выбираем с такой же текстурой. Все объекты рисуем на новых слоях.
Выполним рисунок с зеркальной симметрией — изобразим арочный свод готического собора. Оттачиваем линию и штрих, работаем в черно-белой гамме.
Переходим к работе с цветом и выполняем достаточно простой рисунок пятнами. Сосредоточимся на композиции и цвете, а на объем намекнем с помощью теней.
Вернемся к работе с освещением и нарисуем милого щенка, который лежит на диване около окна. Передадим состояние ясного дня и атмосферу уюта.
Рисуем сказочную иллюстрацию с персонажами, говорим о композиции и стилизации, подбираем палитру и работаем текстурными кистями.
В данном задании будем работать над цветочной композицией и леттерингом. Настраиваем шрифт, выбираем нужный размер, стиль, кернинг и другие особенности.
В Procreate удобно не только рисовать, но и совмещать рисунок и текст. О том, как создать эффектную шрифтовую композицию, вы узнаете из этого урока.
На этом уроке вы создадите простую анимацию со стаканчиком мороженого. Такие «живые» иллюстрации очень интересны и для художника, и для зрителя.
Модуль 2. Стилизация окружения в Procreate
Из этого модуля вы узнаете, что такое стиль и как выбрать свой. Сначала Ксения Шевчук расскажет о принципиальных отличиях реалистичного (утилитарного, эффективного) и мультяшного (условного, свободного) стилей, а затем вы выполните несколько практических заданий и научитесь стилизовать объекты и окружение.
Что такое стиль? Как выбрать свой? На курсе мы не только разберем отличительные особенности стилей, но и попробуем сделать все работы в кардинально разных стилях.
На первом практическом занятии Ксения расскажет о принципиальных отличиях реалистичного (утилитарного, эффективного) и мультяшного (условного, свободного) стилей.
В конце курса вы нарисуете садовые предметы: лейку, цветочный горшок, резиновые сапоги и ящик с инструментами. Закрепим знания и научимся находить интересные визуальные решения даже для самых обычных вещей.
Еще одна атмосферная сказочная иллюстрация поможет закрепить тему композиции. Учимся показывать ночное освещение, работаем с тоном и цветом.
Создадим вертикальную иллюстрацию, главным героем которой станет закатное небо. Научимся показывать теплый и яркий свет, добиваться различных фактур.
Теперь создадим более сложный пейзаж из множества простых форм. Нарисуем подводный пейзаж с черепахой на морском дне и поговорим о выборе палитры.
Нарисуем комнату, наполненную множеством интересных предметов. Научимся имитировать цветные карандаши. Поговорим о линейной перспективе.
Большая финальная работа на закрепление полученных на курсе знаний. Выполним построение, покажем освещение, передадим текстуры, создадим собственные кисти.
Модуль 3. Стилизация персонажа
Из этого модуля вы узнаете, как стилизовать фигуру человека: от реализма до стилистики Marvel. Мы будем говорить о связи формы и характера, нарисуем персонажей, вписанных в треугольник, квадрат и круг. Преподаватель расскажет о том, как передать эмоции и добиться сходства.
На уроке вы узнаете, как по-разному, в зависимости от задач, художники стилизуют фигуру человека. Преподаватель продемонстрирует 5 видов конструкций: от реализма до стилистики Marvel.
Поговорим о создании персонажа и научимся отличать даже похожие, на первый взгляд, стили. Нарисуем одну и ту же девушку несколько раз, меняя пропорции.
Из этого урока вы узнаете о том, как форма влияет на эмоциональное восприятие персонажа. В практической части урока нарисуем трех котов и впишем их по очереди в треугольник, квадрат и круг.
Рассмотрим фото и отметим, какие мышцы задействуются при передаче различных эмоциональных состояний человека. Сделаем несколько стилизованных скетчей с одним персонажем.
В этом уроке преподаватель расскажет о создании персонажа. Связь внешности и характера, эскизы, выбор цвета — пройдем все этапы вместе с Ксенией.
Поговорим о том, как добиться сходства с оригиналом при создании стилизованного портрета. Выполним практическое задание.
Поговорим об имитации живых материалов в Procreate и напишем портрет мужчины масляной технике. Совместим реалистичную и абстрактную живопись.
Научимся стилизовать птиц и нарисуем петуха, голубя и чайку. В этом уроке вы узнаете принципы стилизации, которые можно применять для любых объектов.
Модуль 4. «Акварель» в Procreate
В этом модуле вы научитесь реалистично имитировать акварельную живопись в Procreate. Знакомить с новыми приемами и техниками вас будет Ника Сабрекова. Мы выполним работы в разных жанрах: ботаника, пейзаж, анималистика. Вы научитесь показывать объем предметов, глубину пространства в пейзаже, фактуры, которые сделают каждый цифровой рисунок более реалистичным.
На первом практическом уроке мы научимся рисовать объемные предметы и попрактикуемся на простой форме. Поговорим о том, как показать глянцевую и матовую поверхности.
Рисуем ветку магнолии, учимся изображать цветы и работать в сближенной цветовой гамме. Создаем нежный акварельный рисунок.
Это задание посвящено анималистике. Нарисуем желтого утенка и научимся показывать его мягкие нежные перышки.
На этом уроке вы научитесь имитировать акварельную живопись и работать с текстурами. В качестве практического задания нарисуем комнатный цветок в эмалированной кружке.
На уроке вы поработаете с композицией и колоритом: научитесь показывать движение волн и состояние грозы. Также поговорим о реалистичном изображении воды.
Рисуем архитектурный пейзаж с двумя точками схода. Изображаем античную арку, учимся показывать камень.
Пишем город в закатном освещении, учимся рисовать симметричные объекты и достоверно показывать вечернее небо.
На этом уроке вы научитесь рисовать огонь. Нарисуем ночной пейзаж и поговорим о том, как создать иллюстрацию в темных тонах.
Создадим пейзаж с несколькими источниками освещения и научимся изображать отражение на поверхности воды с рябью.
Последней работой курса будет экзотический пейзаж. Нарисуем бунгало и коралловые рифы, научимся передавать прозрачность воды.
Модуль 5. Гиперреализм в Proceate
Из уроков пятого модуля вы узнаете, как передать в цифровой иллюстрации невероятно правдоподобные текстуры. Мы будем практиковаться на аппетитных референсах: яркий сочный апельсин, глянцевые спелые вишни, сладкий желтый перец и прозрачный золотистый мед.
На первом уроке вы нарисуете композицию из двух спелых вишен на веточке. Художники, которые работают в жанре гиперреализма, часто рисуют объекты в несколько раз крупнее, чем в жизни, чтобы показать мельчайшие детали и произвести впечатление на зрителя. Вишни из первого урока — как раз такой случай!
Вы узнаете, как показать глянцевую поверхность ягод, проработать тени, блики и отражения. Перед тем, как перейти к более сложным формам, отработаем технику на понятных округлых объектах.
Вы узнаете, как показать глянцевую поверхность ягод, проработать тени, блики и отражения. Перед тем, как перейти к более сложным формам, отработаем технику на понятных округлых объектах.
Усложним задачу! Когда вы узнали, как показать гладкую глянцевую поверхность, попробуйте сделать это на более изощренной форме. Вместе с преподавателем вы попрактикуетесь в построении несимметричных объектов и нарисуете стручок сладкого перца. В этой работе важно будет подобрать нужные оттенки желто-оранжевой гаммы, а также учесть особенности освещения. Вы научитесь одновременно следить за формой и прорабатывать текстуру, управлять нюансными цветовыми отношениями и показывать объем. После выполнения двух заданий вас будет ждать финальный урок.
Мы поговорим о таком полезном инструменте, как обтравочная маска, а затем выполним простую работу в цвете — нарисуем сочный апельсин. Уделим внимание передаче объема и фактуры.
На последнем уроке вы нарисуете мед. На этот раз текстура, которую нужно изобразить, будет не только глянцевой, но и прозрачной. Чтобы усилить впечатление, изобразим ее на контрасте с деревянной ложкой. Этот прием позволит показать еще одну важную особенность меда — его подвижность, текучесть. Добавим в иллюстрацию капли, вот-вот готовые упасть!
После прохождения этого мини-курса вы сможете создавать работы по другим референсам. Попробуйте нарисовать что-нибудь самостоятельно!
После прохождения этого мини-курса вы сможете создавать работы по другим референсам. Попробуйте нарисовать что-нибудь самостоятельно!
Модуль 6. Основы Adobe Photoshop
Самый популярный в мире графический редактор позволяет обрабатывать фото, создавать растровые и векторные изображения, обладает внушительным количеством инструментов, каждый из которых легко настраивается под пользователя. С возможностями Adobe Photoshop вас будет знакомить Ксения Шевчук в шестом модуле большого курса.
Из этого урока вы узнаете, что такое компьютерная графика, какие ее виды существуют и что необходимо для начала работы в Adobe Photoshop. Также Ксения расскажет об основных стилях, направлениях и сферах применения цифровой графики.
На первом практическом уроке курса вы познакомитесь с интерфейсом и основными инструментами графического редактора Photoshop, узнаете, как работает инструмент «кисть» и нарисуете яблоко в растре.
Продолжаем знакомиться с Photoshop. Вы научитесь использовать инструмент «перо» для создания векторного изображения и нарисуете стилизованную кошку, работая в слоях-масках.
Это урок по цифровому скетчингу, на котором вы узнаете о том, как работать линией с помощью кисти и нарисуете кузнечика: от простых форм до штриховки по форме.
Вам предстоит создать полноценную иллюстрацию, используя перо. Вы нарисуете молодую пару на свидании, поработаете с референсами, научитесь стилизовать людей и добавлять текстуры с помощью кисти.
В этом уроке мы поговорим о том, как нарисовать векторную иллюстрацию и создать интересную композицию. Вы научитесь масштабированию, копированию и деформации объектов и снова поработаете текстурной кистью.
Рисуем цветочную композицию в программе Adobe Photoshop.
Важный урок о текстурах! Вы узнаете, как рисовать камень, дерево, ткань и металл и поймете, как ведет себя та или иная текстура при наложении на объект (в нашем случае — куб).
Модуль 7. Adobe Photoshop. Продолжение
В следующем модуле вы выполните более сложные задания в Adobe Photoshop. Ксения расскажет о том, как показать дневное и ночное освещение на примере пейзажей, объяснит, как работает линейная перспектива и научит передавать особенности текстур. После прохождения этого модуля вы сможете уверенно взяться за любой сюжет, от ботаники до портрета.
-
В конце курса вы закрепите все полученные знания и нарисуете объект в среде, работая в слоях и выполняя коррекцию цвета. От поиска референсов и скетчинга — до проработки текстур и финальной детализации.
В этом уроке мы поговорим о работе с референсами и понаблюдаем, как от выбора цветовой гаммы зависит настроение работы. Вам предстоит выполнить 4 этюда в цвете, а затем создать сложную красивую иллюстрацию в стиле фэнтези.
Обсудим виды перспективы, правила, по которым выполняется построение объектов. Поговорим об освещении в разное время суток, понаблюдаем за игрой тени и света.
На этом практическом уроке Ксения быстро расскажет об интерфейсе программы и основных инструментах, а затем научит вас показывать сложные текстуры, наложенные на шар: треснувший камень, лаву, мех и лед.
Вам предстоит выполнить стилизованный пейзаж в вертикальном формате и проработать текстуры воды, зелени, камней.
На этом уроке вы закрепите знания о перспективе, полученные ранее. Выполним линейный интерьерный скетч, обращая внимание на построение.
На занятии вы нарисуете загадочный домик в лесу. Создание этой иллюстрации состоит из нескольких этапов. Вам предстоит показать ночную атмосферу, поработать с тоном, цветом и текстурами.
Заключительная работа продвинутого курса — человек в окружении. Вы научитесь показывать теплое закатное освещение и нарисуете девушку на скейте на фоне леса.
Модуль 8. Основы SketchBook
В этом модуле Анастасия Брагина познакомит вас с бесплатной программой SketchBook. В ней можно работать на компьютере или с экранного планшета, она простая, удобная, а ее кисти позволяют имитировать множество художественных материалов — от простого карандаша до масла.
В первом уроке курса вы научитесь работать с цифровым аналогом простого карандаша, отработаете штриховку и нарисуете реалистичного графичного слона.
В первом уроке курса вы научитесь работать с цифровым аналогом цветных карандашей, отработаете штриховку и нарисуете великолепного павлина.
В этом уроке вы нарисуете черепаху, используя цифровую аэрографию. Поговорим о композиции, цвете и передаче текстур.
Для того, чтобы нарисовать реалистичного царя зверей, мы будем использовать кисти, которые помогают добиться эффекта масляной живописи.
Имитация масляной живописи. Мы «напишем» зимний пейзаж в вытянутом горизонтальном формате и поговорим о нюансных цветовых отношениях.
В этом уроке вы познакомитесь с очень полезным инструментом! Задачей будет создать композицию с радиальной симметрией и дополнить ее леттерингом.
Здесь мы не будем имитировать никакие материалы, а создадим яркий food-скетч с элементами леттеринга и визуализируем рецепт вкуснейшей пасты.
Модуль 9. SketchBook. Продолжение
В следующем модуле вы выполните задания повышенной сложности и познакомитесь со всеми возможностями бесплатного графического редактора SketchBook. Вместе с Анастасией ученикам предстоит рисовать натюрморты, интерьеры, пейзажи, портреты и даже фигуру человека.
Пастельная живопись и классический сюжет! Вы поработаете в сдержанной гамме, нарисуете натюрморт с кувшином и сливами, будете использовать текстурные кисти.
На этом занятии вы научитесь использовать кисти, которые помогают добиться эффекта пастельной живописи. Задача — создать атмосферный азиатский пейзаж на темном фоне.
Удобный инструмент, который помогает справиться со сложными архитектурными сюжетами — это перспектива. Потренируемся использовать его на примере интерьера, нарисованного цифровыми маркерами.
Имитация акварельной живописи цифровыми средствами была и остается сложной задачей. Но мы попробуем «написать» аризонский пейзаж с Большим Каньоном!
В заключительной работе курса вы используете два полезных инструмента — перспективу и симметрию, чтобы нарисовать величественный акварельный Тадж-Махал.
Напоследок предлагаем создать яркий рисунок в стиле поп-арт и нарисовать девушку на разноцветном фоне, используя текстурные кисти.
Стильная поп-арт работа с девушкой на роликах — прекрасное задание на композицию (ракурс сверху) и цвет. В этом уроке вы научитесь использовать интересную текстуру.
Еще один урок, посвященный изображению человека. На этот раз вы нарисуете сложный цифровой портрет мужчины в необычном неоновом освещении.
Модуль 10. Adobe Illustrator
В заключительном модуле Ксения Шевчук познакомит учеников с программой для создания векторной графики. В Adobe Illustrator каждый, вне зависимости от уровня подготовки или умения рисовать, может создавать современные и стильные картинки.
Открытки и визитки, логотипы и стикеры, иконки или иллюстрации для сайтов, социальных сетей и приложений, постеры и макеты.
Открытки и визитки, логотипы и стикеры, иконки или иллюстрации для сайтов, социальных сетей и приложений, постеры и макеты.
Из этого урока вы узнаете, что такое векторная компьютерная графика. Затем преподаватель расскажет о целях и задачах курса.
На первом практическом уроке курса вы познакомитесь с интерфейсом и основными инструментами программы Adobe Illustrator, в частности, с инструментом «Перо».
Вы узнаете, что такое логотип и как его создать. Мы поговорим о стилизации, шрифте, цвете, научимся использовать инструмент «Текст».
На этом уроке вы узнаете, как создать иконки для приложения или сайта, с помощью линий и простых форм. Мы еще раз поговорим о стилизации и работе с образом.
Вам предстоит создать несколько иллюстраций для сайта с помощью инструментов «Перо», «Заливка» и «Обводка». Вы научитесь сочетать изображение и текст.
В этом уроке вы узнаете, как создать векторную иллюстрацию из простых форм и заливок. Поговорим о композиции и стилизации.
Вы нарисуете харизматичного персонажа «от пятна», поработаете со светом и тенью и разными видами линий.
На этом уроке вы создадите открытку с красивой надписью и научитесь работать с текстом как с объектом. Изучаем сетку перспективы, инструменты «Заливка» и «Обводка».
Вы узнаете, как работать над дизайном упаковки на примере игральных карт. Выполним стилизованную под Античность иллюстрацию и научимся использовать паттерны.
Продолжим работать над нашей колодой и создаем макет одной игральной карты — Дамы Червей. Говорим о цвете и стилизации.
Купить онлайн-курс
«Я — Digital художник»
«Я — Digital художник»
На курсе доступны два формата обучения. Вы можете заниматься самостоятельно, в удобном для вас темпе, или выбрать формат обучения с персональной обратной связью на один год.
Без обратной связи
8 900 р.
19 900 р.
· Доступ навсегда
+ Доступ к Клубу на 1 год
· Доступ навсегда
+ Доступ к Клубу на 1 год
С обратной связью на 1 год
15 900 р.
29 900 р.
· Доступ навсегда
+ Доступ к Клубу на 1 год
+ 6 курсов по истории искусств
· Доступ навсегда
+ Доступ к Клубу на 1 год
+ 6 курсов по истории искусств
Регистрация на курс
Оставьте заявку и наши кураторы свяжутся с вами в ближайшее время. Расскажут подробнее о формате обучения, программе и ответят на все Ваши вопросы!
Заявка на обучение на курсе «Я — Digital художник»
Оставьте заявку и наши кураторы свяжутся с вами в ближайшее время. Расскажут подробнее о формате обучения, программе и ответят на все Ваши вопросы!
Отправляя заявку вы соглашаетесь на обработку персональных данных.
Оставляя заявку на сайте, Вы даете ООО "Художник Онлайн" согласие на сбор, регистрацию, накопление, хранение, адаптирование, изменение, возобновление, использование, обработку любых Ваших персональных данных с целью осуществления ООО "Художник Онлайн" коммерческой и/или хозяйственной деятельности. Данное согласие является безусловным, безотзывным и не ограниченным сроком действия.
© 2016-2023 Школа Художник Онлайн - курсы рисования, бесплатные уроки и мастер классы
© 2016-2023 Школа Художник Онлайн - курсы рисования, бесплатные уроки и мастер классы
Регистрация в открытой школе Художник Online
Бесплатный доступ к каталогу онлайн-уроков и мастер-классов в открытой школе Художник Online. В личном кабинете Вам будет доступно более 100 уроков по всем направлениям обучения.
Отправляя заявку вы соглашаетесь на обработку персональных данных.