Пять книг для
начинающих иллюстраторов

В Открытой Школе проекта Художник Online вы можете учиться рисовать по бесплатным урокам, а в блоге мы рассказываем о материалах для творчества, полезных приемах и специальных фишках, рекомендуем фильмы и сериалы, разбираем литературу по анатомии, композиции и цвету.

Недавно мы писали о книгах, которые вдохновят начинающего художника на творческие подвиги. Но, допустим, вы уже уверенно рисуете, а креативности вам и так не занимать. И что теперь? Многие на этом этапе задумываются о карьере иллюстратора. Но с чего начать и в каком направлении двигаться? Как найти свой стиль? Выбрать наиболее выразительную технику? Где искать первых клиентов? Как оборудовать рабочее место? Вопросов у новичков - море.

Мы подобрали 5 книг, написанных практикующими иллюстраторами для будущих или начинающих иллюстраторов. Кстати, все они прекрасно оформлены и станут отличным подарком себе или другу.

Еще одна книга автора знаменитого бестселлера «Кради, как художник». На этот раз Остин Клеон рассказывает не о том, как стать креативнее и смелее, а о том, как добиться популярности и как продвигать свои работы в цифровую эпоху. В книге мало «воды» и много полезных практических советов, она порадует жизнерадостной желтой обложкой, а ее чтение займет не более двух-трех часов.

Цитата: Прирост - это «питание». Это ваши посты и твиты. Это поток ваших ежедневных и ежечасных обновлений, которые напоминают людям о том, что вы существуете. Запас - это долговременный результат. Это часть произведенного вами контента, которая останется таким же интересным через пару месяцев (или через пару лет). Это то, что люди будут находить через поисковые системы. Это то, что медленно, но верно распространяется, увеличивая число ваших поклонников.

А теперь перейдем к книгам, которые касаются именно практики создания изображений. Но сколько художников - столько и творческих методов, поэтому каждая следующая книга не будет похожа на предыдущую.

Например, «Профессия - иллюстратор» Натали Ратковски расскажет о том, как работать над иллюстрациями: находить визуальные метафоры, тренировать художественное зрение и творческое мышление, работать над собственным стилем. В книге очень много ярких примеров, поскольку написана она практикующим иллюстратором, и даже просто держать ее в руках - огромное удовольствие.

Цитата: Итак, хорошая иллюстрация начинается не с умения правильно провести линию от руки или знаний, сколько голов человека помещается в тело для изображения правильной анатомии, а с умения мыслить и находить необычные, остроумные решения.

Эта книга никого не оставит равнодушным: либо вы в нее влюбитесь с первого взгляда, либо она вам сразу не понравится.

Во-первых, потому, что «Иллюстрация: в чем ее смысл?» не написана, а нарисована. Даже страницы с текстом - это нарочито корявый леттеринг или комиксы. Во-вторых, стиль картинок, из которых состоит книга, не каждому придется по душе: он современный и довольно дерзкий. Как, кстати, и сюжеты некоторых иллюстраций, поэтому книга точно не подойдет в подарок ребенку. Однако, если вы тот человек с чувством юмора, который лучше всего учится на конкретных примерах, то обязательно хотя бы пролистайте книгу Мауни Феддэг.

Цитата: Споры о форме и содержании сродни спорам о курице и яйце. Самое то для дизайнеров, которым не о чем поговорить.

Яна Франк написала внушительное количество книг для иллюстраторов на русском языке, причем, половина из них - практические пособия и творческие дневники.

В книге «Тайные знания коммерческих иллюстраторов» Яна щедро делится практическими советами. Она рассказывает, как превратить бумажный эскиз в полноценную цифровую иллюстрацию, как создать серию картинок в едином стиле, как рисовать позы и жесты, как собирать рабочие палитры, пользоваться слоями и текстурами, а еще, в этой книге есть простой способ быстро выработать собственный стиль.

Эта книга отлично сочетается с книгой Натали Ратковски, о которой мы писали выше. В одной из них больше внимания уделяется поиску идеи для иллюстрации, во второй - рабочему процессу, техникам и приемам.

Цитата: Любой, дочитавший книгу до этого места, в кратчайшие сроки научится делать картинки, пригодные для публикации в глянцевом журнале.

Мы рекомендуем эту книгу тем из вас, кто планирует выходить на международный рынок, потому что в ней очень много практической информации о создании портфолио, работе с клиентами, заключении контрактов, расчете стоимости работ и защите авторских прав, но половина из того, что вы прочтете, не подойдет к нашим реалиям.

Само издание прекрасное, а внутри, помимо практических советов вы найдете и цветные иллюстрации, и многочисленные интервью. Книга станет прекрасным подарком человеку, который делает первые шаги в творческой профессии.

Цитата: Допущение, что рисование и искусство иллюстрации — одно и то же, является банальным заблуждением. Этому свидетельствует устрашающее сокращение числа выпускников, оканчивающих школы искусств. Большинству из нас, столкнувшись с финансовой реальностью и необходимостью себя содержать, хотелось бы зарабатывать в той области, которая им близка. Многие приходили ко мне и говорили, что им хотелось бы «эпизодически заниматься иллюстрацией», чтобы было легче сводить концы с концами. Если отбросить скрывающуюся за этим надменность, главная проблема заключалась здесь в неумении понять, что для создания талантливой иллюстрации требуются совсем другие умения.