Онлайн-курс
«История искусств: от Античности до Модерна»
«История искусств: от Античности до Модерна»
Курс Дарьи Андреевой и Художник Online, посвященный европейскому искусству с Античности до начала XX века.
Старт обучения сразу
после оплаты
после оплаты
Доступ к курсу навсегда
С любого устройства и
любой точки мира
любой точки мира
28 уроков
Обучение построено на академических программах ведущих ВУЗов
13 эпох
Более 15 академических часов обучения, теория и наглядные примеры.
2900 рублей
Самостоятельный формат обучения! Доступ к курсу навсегда в подарок!
Мы создали большой теоретический курс для любознательных взрослых, мечтающих лучше разбираться в искусстве, расширить кругозор, по-новому взглянуть на историю Европы и развить чувство стиля и вкус.
С основными этапами развития искусства от древнегреческого периода до начала XX века всех желающих познакомит Дарья Андреева — талантливый молодой искусствовед, сотрудник Эрмитажа и преподаватель проекта Художник Online.
Пройдите этот курс – и мир никогда не будет прежним! Вы начнете видеть отголоски исторических событий тысячелетней давности в современных произведениях живописи или архитектуры, а любой поход в музей превратится для вас в увлекательное приключение!
Доступ к урокам навсегда останется в вашем личном кабинете.
С основными этапами развития искусства от древнегреческого периода до начала XX века всех желающих познакомит Дарья Андреева — талантливый молодой искусствовед, сотрудник Эрмитажа и преподаватель проекта Художник Online.
Пройдите этот курс – и мир никогда не будет прежним! Вы начнете видеть отголоски исторических событий тысячелетней давности в современных произведениях живописи или архитектуры, а любой поход в музей превратится для вас в увлекательное приключение!
Доступ к урокам навсегда останется в вашем личном кабинете.
Курс для всех, кто хочет
Лучше понимать искусство, в том числе современное
Расширить кругозор и по-новому взглянуть на историю
Развить чувство стиля и вкус
Превратить поход в музей в увлекательное событие
Разобраться со стилями и направлениями искусства: от Древней Греции до Модерна
Изучить терминологию и иметь возможность поддерживать беседу об искусстве
Прокачать способности к самообразованию и организации своего времени
Расширить кругозор и по-новому взглянуть на историю
Развить чувство стиля и вкус
Превратить поход в музей в увлекательное событие
Разобраться со стилями и направлениями искусства: от Древней Греции до Модерна
Изучить терминологию и иметь возможность поддерживать беседу об искусстве
Прокачать способности к самообразованию и организации своего времени
Курс идеально подойдет
Представителям творческих профессий
Если вы художник, фотограф, оператор или дизайнер, то знаете, как важна в вашем деле насмотренность. Историю искусств не просто так изучают во многих учебных заведениях: научившись анализировать чужие работы, понимать, что хотел сказать автор и какими средствами для этого воспользовался, вы получите новые инструменты для собственного творчества! Линии и пропорции, удачные цветовые сочетания, выразительные приемы — вот малая часть того, что можно «подсмотреть» у великих художников, архитекторов и скульпторов.
Всем остальным
Хотите расширить свой кругозор и стать более интересным собеседником?
Хотите знать больше об архитектуре, скульптуре и живописи, чтобы увлекательно рассказывать о них своему ребенку?
Хотите лучше разбираться в искусстве, в том числе, современном?
Хотите сделать инвестицию в свое образование?
Хотите подготовиться к поступлению в художественное учебное заведение?
Ждем вас на курсе «История искусств: от Античности до Модерна»!
Хотите знать больше об архитектуре, скульптуре и живописи, чтобы увлекательно рассказывать о них своему ребенку?
Хотите лучше разбираться в искусстве, в том числе, современном?
Хотите сделать инвестицию в свое образование?
Хотите подготовиться к поступлению в художественное учебное заведение?
Ждем вас на курсе «История искусств: от Античности до Модерна»!
Что такое «История искусств: от Античности до Модерна» Художник Online?
Это увлекательный курс, записанный совместно с искусствоведом Дарьей Андреевой для взрослых студентов, не имеющих какой-то предварительной подготовки.
Он состоит из видеолекций с иллюстративным материалом и посвящен следующим темам: Древняя Греция, Древний Рим, искусство Византии и Средних веков, Возрождение, Маньеризм, Барокко, Рококо, Классицизм, Романтизм, Реализм, Импрессионизм, Постимпрессионизм и Модерн.
Дарья подробно остановится на каждом периоде и расскажет о том историческом контексте, в котором создавались знаменитые и не очень творения. Вы узнаете о том, как «читать» произведения искусства, неважно, живопись это или архитектура. На примерах вы изучите специальные искусствоведческие термины, которые позволят вам поддерживать беседу даже с самым подкованным собеседником. А после прохождения курса будете чувствовать себя в любом музее, как рыба в воде!
Что вы изучите на курсе
Искусство Древней Греции
Отсылки, связанные с античной культурой, встречаются в искусстве повсеместно, поэтому так важно изучить этот период! Для того, чтобы понять античное искусство, мы поговорим об истории и мифологии Древней Греции, а потом перейдем к главным памятникам того времени. Каждому художнику знакомы образы известных статуй античности. Кто создавал эти статуи, зачем и почему большинство из них обнажены? Как они выглядели в оригинале? Почему греческих статуй почти не осталось, только копии, созданные римлянами? Мы будем изучать не только скульптуру и архитектуру, но и живопись, которую древние греки очень любили и ценили.
Искусство Древнего Рима
Римская империя пала, но оставила грандиозный след в истории человечества. Искусство Древнего Рима прошло долгий путь от подражания грекам до создания собственного стиля. Многие верования и мифы римляне заимствовали у греков, а вместе с ними – архитектурные особенности культовых сооружений. Но это не помешало им со временем начать строить по-своему. До наших дней сохранились впечатляющие памятники времен Римской империи: знаменитый Колизей, развалины Форума, Пантеон, триумфальные арки и многое другое. О том, как развивалось и менялось искусство вплоть до Великого переселения народов и распада Римской империи, мы будем говорить на уроках, посвященных этому периоду.
Раннехристианское искусство
Многие образы, которые мы встречаем в классическом и современном искусстве, связаны с христианством. Но в Древнем Риме эта религия была под запретом, поэтому появились разные скрытые символы, которые до сих пор можно увидеть в катакомбах Рима. Рыба, якорь, пастух – мы узнаем, как читать эти изображения и какой смысл они в себе несут.
Все изменилось при императоре Константине, который наложил запрет на преследование христиан и сделал христианство одной из официальных религий в империи. Появляется множество христианских построек, в том числе и в прекрасном новом городе — Константинополе. На лекциях мы будем говорить об искусстве Византии.
Все изменилось при императоре Константине, который наложил запрет на преследование христиан и сделал христианство одной из официальных религий в империи. Появляется множество христианских построек, в том числе и в прекрасном новом городе — Константинополе. На лекциях мы будем говорить об искусстве Византии.
Искусство средних веков: романский стиль
Романский стиль сложился в эпоху феодальной раздробленности и господствовал в европейском искусстве примерно с 1000 года и вплоть до зарождения готического стиля, то есть, 300 и более лет, в зависимости от региона. Из-за постоянных междоусобных войн основной функцией романской архитектурой была защита. Выражение «Мой дом — моя крепость» полностью соответствовало образу жизни западноевропейского общества того времени. Такое мировоззрение нашло отражение и в светских, и в культовых строениях раннего Средневековья. Однако за мощными каменными стенами процветали искусства: монахи, художники и ювелиры создавали поразительной красоты книги, росписи и украшения.
Искусство средних веков: готика
Готическое искусство пришло на смену романскому, постепенно вытеснив его. Зародившись в середине XII века во Франции, Готика распространилась на территорию современных Германии, Австрии, Чехии, Испании, Англии. Как и в эпоху раннего Средневековья, главной задачей архитекторов того времени было строительство храмов и монастырей, однако, здания готического периода разительно отличаются от тех, что существовали до них! Это прекрасные соборы со множеством великолепных скульптурных украшений и витражей. На курсе мы обсудим готический стиль, узнаем о его истоках и разберемся, почему мы до сих пор так им восхищаемся. А затем поговорим о том, как же так случилось, что Средневековье сменилось эпохой Возрождения.
Возрождение
Когда мы думаем об эпохе Ренессанса, на ум приходят имена художников этого периода, например, Леонардо и Микеланджело. И когда мы думаем о величайших произведениях искусства западного мира, то тоже, обычно, в первую очередь вспоминаем художников Возрождения. Ренессанс – это период больших амбициозных проектов и переосмысления искусства Древней Греции и Рима, время великих открытий, великих политических и экономических потрясений. На курсе мы обсудим лучшие произведения эпохи, узнаем, как и почему они создавались. Поговорим о распространении Ренессанса на север, в Венецию, а затем в Германию и Нидерланды.
Маньеризм и Барокко
Маньеризм — это запутанный термин, но чаще всего он используется для описания искусства в Италии, которое следовало непосредственно за искусством эпохи Возрождения и предшествовало барокко. Если Ренессанс характеризовала гармония между телом и духом, природой и человеком, то маньеризм и барокко, складывавшиеся в обстановке политического и экономического кризиса, эту гармонию утратили. На несколько веков эти два термина получили негативную окраску, вплоть до XX века их использовали, когда хотели подчеркнуть чрезмерное искажение и дисбаланс, нарочитость, претенциозность и неестественность.
Рококо
Долгое время стиль рококо считался продолжением барокко или даже «высшей стадией искусства барокко», однако, это заблуждение. Рококо пришел на смену стилю Людовика XIV, так называемому Большому стилю, и унаследовал часть его формальных элементов, наполнив их новым содержанием. Это камерный стиль салонов, гостиных и будуаров, время купидонов и венер, нимф и наяд, дельфинов и тритонов. В отличие от крепкого, царственного и драматического барокко, рококо — это легкий, нежный и игривый стиль. Его характеризуют причудливые изгибы, пастельные тона, золото и общее ощущение вечной молодости и стремления убежать от реальности.
Классицизм
Классицизм распространился в Европе в эпоху Просвещения. В основе этого стиля лежали идеи античности и строгие каноны, что нашло отражение, в первую очередь, в архитектуре. Интерес для классицизма представляло только вечное и неизменное, разум ставился выше чувств, а главной функцией искусства в то время была воспитательная. На смену интимным и игривым героям эпохи рококо пришли серьезные сюжеты, классицизм установил строгую иерархию жанров, смешение которых не допускалось.
Романтизм
Романтизм, зародившийся в Германии, стал противоположностью искусству классицизма. Романтики поставили чувство выше разума и утвердили в качестве высшей ценности духовную жизнь человека. Главными объектами изображения поэтов, писателей и художников-романтиков стали сильные страсти и герои-бунтари, идущие наперекор всему миру. Природа стала восприниматься как сила, способная выразить весь спектр сильных человеческих эмоций. В XVIII веке романтическим называли всё странное и необычное, то, что не может существовать в действительности, а в начале XIX века этим термином начали обозначать уже сложившееся направление в искусстве.
Реализм
Реалисты нашли вдохновение в окружающем мире. Они не идеализировали его и не боролись с ним, а только старались изобразить действительность как можно точнее и объективнее. Термин «реализм» был впервые использован французским литературным критиком Жюлем Жанфлери, в своей книге «Реализм» он трактовал это понятие как искусство, созданное для противостояния романтизму и академизму. Поскольку реалисты хотели показать мир объективно, иногда они изображали вещи и явления, которые некоторым были неприятны. Быт крестьян, рабочие, непарадные улицы больших городов — раньше такие сюжеты были немыслимы.
Импрессионизм и постимпрессионизм
До того, как появились импрессионисты, бунтарями считались реалисты и романтики. В мире искусства бунтарями можно считать тех, кто готов рисковать своей репутацией в поисках новых методов визуального выражения, тех, кто ломает старые, неэффективные подходы к искусству. В свое время изобретение туб для масляных красок и переносных мольбертов изменило мир! Импрессионисты начали выставляться в 1870-х годах, и, хотя их искусство сначала было спорным, оно быстро набрало популярность, а академическое искусство ушло в тень. Предпоследняя тема курса посвящена великим импрессионистам и постимпрессионистам.
Модерн
Модерн покорил весь мир в конце 19 века. Художники, ювелиры и архитекторы создавали шедевры, на которые и сейчас невозможно смотреть без восхищения. В то время царили плавные изогнутые линии, растительные мотивы, особая, приглушенная, палитра, обилие декора, мозаика, витражи и глазурь. Этот стиль дал толчок и развитию прикладных искусств: огромное влияние модерн оказал на дизайн интерьеров, керамику, моду, книжную графику и коммерческую иллюстрацию. Говорим о последнем полноценном стиле в искусстве Европы в последнем блоке курса Дарьи Андреевой.
Что даст вам курс
Вы узнаете о самых важных периодах в искусстве от древнегреческого периода до Модерна
Вы расширите кругозор, выучите новые термины и будете способны поддержать разговор об искусстве с любым собеседником.
Вы станете лучше понимать искусство и по-настоящему полюбите походы в музеи.
Вы научитесь анализировать чужие работы и получите новые инструменты для собственного творчества.
Вы разовьете чувство прекрасного и сможете привнести его в повседневную жизнь.
Вы научитесь отличать разные стили и познакомитесь с творчеством ярчайших представителей каждого периода!
Уже хотите начать обучение на курсе?
Из весны в лето! Стоимость курса всего от 900 рублей!
Оставляйте заявку и кураторы школы свяжутся с вами, расскажут подробнее о курсе и специальных предложениях!
Оставляйте заявку и кураторы школы свяжутся с вами, расскажут подробнее о курсе и специальных предложениях!
Преподаватель
Андреева Дарья
Искусствовед, окончила Санкт-Петербургский Государственный Академический Институт Живописи, Скульптуры и Архитектуры имени И.Е. Репина.
В настоящее время является сотрудником Государственного Эрмитажа. Проводит экскурсии для посетителей и специалистов, занимается научной работой.
В настоящее время является сотрудником Государственного Эрмитажа. Проводит экскурсии для посетителей и специалистов, занимается научной работой.
Формат онлайн-обучения
Рисуйте когда угодно из любой точки земного шара
Рисуйте когда угодно из любой точки земного шара
Вам не нужно никуда ехать и подстраивать свои планы под расписание преподавателя. Досточно компьютера или телефона, а также выхода в интернет и вдохновения для рисования.
Почему ученики выбирают обучение
в Художник Online?
в Художник Online?
Наша онлайн-школа работает с 2016 года и уже более 35000 учеников прошли обучение на наших курсах.
Уметь рисовать может любой человек. А вот научить рисовать и объяснить доступным языком даже сложные вещи дано далеко не каждому. Важно, чтобы преподаватель мог найти подход к ученику, обладал необходимыми профессиональными навыками и опытом работы. В школе Художник Online преподают только практикующие преподаватели художественных дисциплин.
Авторское видение учебного процесса — это, конечно, прогрессивно и модно. Но мы всё же считаем, что устоявшаяся годами и проверенная на поколениях талантливых художников программа необходима. Звучит скучно? Возможно. Но именно такой подход гарантирует, что вы точно усвоите материал и получите навык. В нашей школе мы учим по программам, которые разработаны на основе учебных планов вузов и адаптированы под формат онлайн-обучения.
Многие школы работают по жёсткому расписанию, начиная курс в какой-то определённый день. Мы считаем такой подход не совсем правильным, поскольку школа в этом случае игнорирует интересы ученика. А вдруг старт долгожданного курса приходится как раз на начало вашего отпуска? А вдруг финансовая ситуация не позволяет начать курс именно в этот день? А вдруг… Ситуаций может быть масса. Любой онлайн-курс в школе Художник Online будет доступен вам сразу после оплаты. Вы можете начать его в любой удобный для вас день, останавливаться и возвращаться к урокам снова.
После окончания обучения доступ к курсу во многих школах закрывается. Что-то не запомнили или не успели, что же: за дополнительную плату всегда можете продлить свою учёбу. В школе Художник Online вы можете пересматривать курс неограниченное количество раз, курс остается у Вас навсегда. Обратная связь в течение года и отправлять работы на проверку до тех пор, пока вам это не надоест.
Уроки живописи и рисунка — именно та сфера образования, где качество визуального контента важно максимально. Видите в сети курс, снятый на камеру мобильного телефона? Призадумайтесь, а так ли серьёзна школа, которая хочет заполучить вас в качестве ученика... Наши уроки сняты в профессиональной студии на несколько камер. На странице каждого курса вы всегда можете посмотреть демоверсию урока, чтобы оценить качество видео.
Мы убеждены: хобби должно приносить радость, удовлетворение и гордость за собственные достижения. А вот чего оно точно не должно — так это стоить дорого.
Цен на курсы такого качества, как в Художнике Online, не найти. Мы искали. И спотыкались о количество нулей в ценах других школ.
Цен на курсы такого качества, как в Художнике Online, не найти. Мы искали. И спотыкались о количество нулей в ценах других школ.
Чтобы учёба не превращалась в механическое срисовывание того, что делает преподаватель, необходимо полноценное общение ученика и учителя. Именно поэтому мы так ценим обратную связь. Каждая работа ученика разбирается в личном кабинете, где наставник подробно объясняет, что было хорошо, а что стоит подтянуть и как это сделать. Еженедельно мы проводим вебинары обратной связи, где в прямом эфире преподаватель комментирует присланные работы, а в нашем сообществе Вконтакте ученики также получают порцию экспертного мнения под специальным постом каждый понедельник.
Регистрация на курс
Оставьте заявку и наши кураторы свяжутся с вами в ближайшее время. Расскажут подробнее о формате обучения, программе и ответят на все Ваши вопросы!
Отправляя заявку вы соглашаетесь на обработку персональных данных.
Промокод в «Леонардо» от Художник Онлайн
Промокод действует до 30.06.2023
336420079G3310
15% на товары VISTA-ARTISTA и «Лео»
10% на товары для художников прочих торговых марок
5% на прочие товары хобби-гипермаркета «Леонардо»
10% на товары для художников прочих торговых марок
5% на прочие товары хобби-гипермаркета «Леонардо»
ПРОМОКОД | ПРОМОКОД | ПРОМОКОД | ПРОМОКОД | ПРОМОКОД | ПРОМОКОД | ПРОМОКОД | ПРОМОКОД | ПРОМОКОД | ПРОМОКОД | ПРОМОКОД | ПРОМОКОД | ПРОМОКОД | ПРОМОКОД | ПРОМОКОД | ПРОМОКОД | ПРОМОКОД | ПРОМОКОД | ПРОМОКОД | ПРОМОКОД | ПРОМОКОД | ПРОМОКОД | ПРОМОКОД | ПРОМОКОД | ПРОМОКОД |
Заявка на курс
Оставьте заявку и наши кураторы свяжутся с вами в ближайшее время. Расскажут подробнее о формате обучения, программе и ответят на все Ваши вопросы!
Отправляя заявку вы соглашаетесь на обработку персональных данных.
Заявка на курс
Оставьте заявку и наши кураторы свяжутся с вами в ближайшее время. Расскажут подробнее о формате обучения, программе и ответят на все Ваши вопросы!
Отправляя заявку вы соглашаетесь на обработку персональных данных.
Заявка на бесплатный демодоступ к курсу
Оставьте заявку и мы отправим Вам на почту письмо с ссылками на демо-уроки из курса.
Отправляя заявку вы соглашаетесь на обработку персональных данных.
Оставляя заявку на сайте, Вы даете ООО "Художник Онлайн" согласие на сбор, регистрацию, накопление, хранение, адаптирование, изменение, возобновление, использование, обработку любых Ваших персональных данных с целью осуществления ООО "Художник Онлайн" коммерческой и/или хозяйственной деятельности. Данное согласие является безусловным, безотзывным и не ограниченным сроком действия.
© 2016-2023 Школа Художник Онлайн - курсы рисования, бесплатные уроки и мастер классы
© 2016-2023 Школа Художник Онлайн - курсы рисования, бесплатные уроки и мастер классы
Регистрация в открытой школе Художник Online
Бесплатный доступ к каталогу онлайн-уроков и мастер-классов в открытой школе Художник Online. В личном кабинете Вам будет доступно более 100 уроков по всем направлениям обучения.
Отправляя заявку вы соглашаетесь на обработку персональных данных.